Publicado em

23ª FEIRA NACIONAL CURITIBA VINIL!

Vem aí a 23ª Feira Nacional Curitiba Vinil! Anote: dia 1º/junho (sábado), a maior feira de vinil do sul do mundo estará de volta com mais de 30 expositores para você se deliciar com DISCOS DE VINIL novos e usados, nacionais e importados, para todos os gostos e estilos! E você ainda pode negociar os seus!

@sebinhofatoagenda + @antiquariocoisaveia confirmadíssimos com livros e discos!!!

Serviço:
23ª Feira Nacional Curitiba Vinil
Sábado 1º de junho o dia todo, das 09h às 18h
Local: Galeria A Travessa: Rua São Francisco 232 ou R. 13 de maio 439 – Centro de Curitiba.
Entrada FREE
Estacionamento pago próximo aos acessos
Café Gastro e Camisetas temáticas

Pode trazer a família completa e seus bichinhos de estimação! 

Organização: @curitibavinil

Apoio Cultural: Asteca Artes e Serigrafia

Confira alguns discos de vinil do sebinho, aqui

Publicado em

DISCO DE VINIL LP BLINDAGEM – CARA E COROA /// 1987 /// SEBINHO FATO AGENDA

Disco de Vinil Lp BLINDAGEM – CARA E COROA /// 1987 /// Preço: DISCO VENDIDO /// @sebinhofatoagenda + @antiquariocoisaveia

Disco usado. Em ótimo estado. Com marcas leves, mas foi testado e não pula. Capa com encarte. Obs.: A capa tem um escrito à caneta no verso, por favor, veja as fotos. Seguindo o guia internacional para avaliação de discos de vinil: Mídia: G+; Capa: G+. Código do disco: 835 142-1

Informações:
Blindagem – Cara E Coroa
Label: Randall Recorddi – 835 142-1
Format: Vinyl, LP, Album, Stereo
Country: Brasil
Released: 1987
Genre: Rock

Músicas:
A1 – Não, Não, Não
A2 – Além Do Silêncio
A3 – Igual A Mim
A4 – Sombras Da Noite
A5 – Gente Fina
B1 – Lá Vai O Trem
B2 – Se Eu Tivesse
B3 – O Homem E A Natureza
B4 – Adeus Sete Quedas

Seguindo o “Guia Internacional Para Avaliação de Discos de Vinil”:

AVALIAÇÃO DOS DISCOS:
GOOD (G+): Disco usado. Em bom estado. Com marcas superficiais, mas não pula. Por favor, veja as fotos.

AVALIAÇÃO DA CAPA:
GOOD (G+): Capa em bom estado. Com encarte. Obs.: A capa tem um escrito à caneta no verso, por favor, veja as fotos.

FRETE: Taxa de entrega p/ todo país: R$24,90. Com opção de retirada na loja!

ATENÇÃO: Entregamos um dia por semana (sem taxa) no centro de Curitiba, combine por whats: 41.99745.5294, com Lelê.

ANTIQUÁRIO COISA VÉIA + SEBINHO
Livros, discos, antiguidades, móveis, camisas de time, brinquedos, colecionáveis e objetos de decoração.
Atendimento: Segunda a sexta, 9h às 19h. Sábado: 9h às 17h.
Rua Prof. João Falarz, 409, Orleans, Curitiba-PR.
Referência: nossa loja fica nos fundos do sobrado amarelo, o Restaurante Dona Carolina.
Entre as lojas “Master Pró Audio” e “João Falarz Moto Peças”. Exatamente 400 metros do viaduto do Orleans.
Contato: Whats: 41.99745.5294, Leandro.

Confira alguns discos de vinil do sebinho, aqui

 

Instagram:
https://www.instagram.com/antiquariocoisaveia
https://www.instagram.com/sebinhofatoagenda
Loja virtual:
https://www.antiquariocoisaveia.com.br
https://www.sebinhofatoagenda.com.br
Shopee (+ 3000 livros):
https://shopee.com.br/sebinhofatoagenda
Facebook:
https://www.facebook.com/antiquariocoisaveia/
https://www.facebook.com/sebinhofatoagenda/
Youtube:
https://www.youtube.com/@antiquariocoisaveia

 

 

Publicado em

DIRETORIA DE CULTURA DA UEM ABRE AS INSCRIÇÕES PARA O CONCURSO DE GRAFITE NANDO NASCIMENTO – UEM 2024

Até o dia 19/maio, artistas de grafite residentes no estado do Paraná podem se inscrever no Concurso de Grafite Nando Nascimento – UEM 2024 para grafitar as paredes do bloco A34, que abrigam a Pró-Reitoria de Extensão e Cultura no Campus Sede da Universidade Estadual de Maringá (UEM).

Serão selecionados/as dois/duas artistas que receberão o valor de R$ 2500,00 cada. A ação integra o selo Ocupa UEM – Arte e Cultura e é fruto da parceria entre a Diretoria de Cultura da UEM, a Secretaria Municipal de Cultura (SEMUC) e a Secretaria Municipal da Juventude, Cidadania e Migrantes (SEJUC).

O nome escolhido para o título do concurso homenageia o grafiteiro Nando Nascimento, que dedicou sua vida à arte e espalhou seus desenhos em diversos muros da cidade de Maringá. O legado deixado por Nando, que prezava pela paz e união por meio do grafite, é reconhecido pela UEM e pela Prefeitura de Maringá como uma importante contribuição para a arte e a cultura na cidade e no Estado do Paraná.

O edital e o formulário de inscrição podem ser acessados no Portal DCU.

Fonte: ASC UEM

Publicado em

ROCK, FEIRA E MUITO MAIS: BAR INVASÃO DO TEATRO APRESENTA O GARIMPA AÍ, UMA FUSÃO ÚNICA DE ESTILO E DIVERSIDADE

No próximo domingo, prepare-se para uma experiência única que combina o poder do Rock com a vibração das feiras: é a primeira edição da feira coletiva Garimpa Aí, que promete unir música, estilo, nostalgia e sustentabilidade no Bar Invasão do Teatro para garimpos incríveis. Das 10h:00 às 18h:00, a entrada é franca para todos que desejam mergulhar nesse universo de descobertas e diversão.

Prepare-se para encontrar uma variedade incrível de atrações, incluindo exposições de brechós, produtos de cultura nerd e geek, discos de vinil (do Sebinho FATO Agenda), itens de sex shop, flash tattoos, acessórios e muito mais. Esta não é apenas uma feira comum – é uma celebração da autenticidade, da música e do estilo de vida alternativo.

Por trás desse projeto inovador está a empreendedora Kerolen Martins, figura já reconhecida no cenário de eventos em Curitiba. “O Garimpa Aí não é apenas mais um evento”, enfatiza Kerolen. “É uma jornada que visa impulsionar a moda sustentável enquanto celebra a música e a cultura. Teremos produtos que capturam a verdadeira essência do rock, juntamente com itens que ecoam a estética rebelde e vibrante que tanto amamos.”

O verdadeiro diferencial do Garimpa Aí reside na fusão da cultura do rock com a experiência de compra, criando um ambiente descontraído e acolhedor, onde a diversão e o apoio aos novos empreendedores são fundamentais. “Este é um novo marco no coração da cidade, mas nosso objetivo é valorizar o antigo, porque, como diz o ditado, a peça mais sustentável é aquela que já existe.”

Além das incríveis opções de compra, os visitantes podem esperar música ao vivo durante a tarde, sorteios de vale-compras nas redes sociais e uma variedade de experiências únicas. O evento será dividido em dois espaços, ocupando tanto a parte inferior do bar com alguns expositores quanto o segundo andar com suas próprias surpresas e atividades.

Junte-se a nós no Garimpa Aí e descubra um mundo onde o rock encontra a moda, e onde a diversão se encontra com a consciência ambiental. Prepare-se para uma jornada única de autenticidade, estilo e sustentabilidade.

Serviço
Feira Coletiva Garimpa Aí
Local: Bar Invasão do Teatro
Endereço: Rua Amintas de Barros, 154 – Centro – Curitiba.
Entrada: Franca
Data: 21 de abril – domingo
Horário: das 10h:00 às 18h:00
Instagram
Facebook

No insta do Garimpa Aí tá rolando um sorteio, neste link,  de R$200,00. Serão 2 ganhadores de: 1 Vale de R$100,00 para compras no @garimpa.aii; 1 Vale de R$50,00 para consumação no @invasaodoteatro; 1 Vale de R$50,00 para consumação no @passeio_arte_cafe

Fonte: Emanuelle Spack

Publicado em

FESTA MUV: 25 ANOS CELEBRADOS NO ESTILO BAIRRO BLACK

MUV de Kátia Drumond e Ricardo Verocai, completa 25 anos de um projeto musical cheio de grooves e parcerias criativas e, celebra a trajetória em dois grandes shows na Feira Afro da Zumbi e no Espaço Fantástico das Artes, dias 21 e 26 de abril.

Após o lançamento do EP Bairro Black, o projeto musical MUV – Movimento Uniformemente Variado, dirigido pelos artistas Ricardo Verocai e Kátia Drumond finalizam o projeto Difusão Bairro Black com dois grandes shows que marcam os 25 anos de trajetória da música do MUV. O primeiro show será durante a Feira Afro da Zumbi, no dia 21 de abril (15h30) e o encerramento dia 26 de abril (20h) o groove dançante do MUV será no Espaço Fantástico das Artes, e quem embala a pista de dança da festa na sequência é o DJ Jeff Bass.

O MUV tem sua trajetória marcada pela criação de ritmos na origem negra, colocando a negritude como enfoque. Não apenas como pauta, mas também como força criadora, movimentando mentes e corações, vibrando em potentes ondas sonoras. Criado em 1999 no Rio pelo produtor musical, tecladista, compositor e arranjador Ricardo Verocai e pela cantora e compositora Kátia Drumond, o MUV está em Curitiba desde 2005 marcando a história da música local.

Os dois shows fazem parte do Projeto Difusão Bairro Black, que levou ao palco do Teatro José Maria Santos a primeira temporada de shows do EP Bairro Black, em março deste ano. Produzido pela Pomeiro Gestão Cultural, o trabalho engloba outros formatos midiáticos para o público como um curta metragem documental sobre o processo criativo do EP, e ainda uma websérie de 8 episódios com depoimentos de algumas das personalidades negras homenageadas no álbum, que poderão ser acessadas no YouTube.

No repertório dos shows o MUV traz o EP Bairro Black, recheado com as bases do soul, groove, funk, jazz, rap, reggae, ritmos uniformemente dançantes, com ritmos variados da música brasileira como o samba. O MUV traz ainda músicas que fazem parte dos outros álbuns do grupo como “Movimentos”, “Minha Gente Brasileira” e “Guardiões do Groove”.

Acesse os canais e acompanhe a história do MUV: https://beacons.ai/muv.brasil

SERVIÇO:
Show MUV – 21 de abril
Local: Feira Afro da Zumbi na Praça Zumbi do Palmares
Rua: Lothário Boutin, 289 – Pinheirinho, Curitiba
Horário: 15h30
Entrada: Gratuita

Show MUV – dia 26 de abril
Local: Espaço Fantástico das Artes
Rua: Trajano Reis 51 – Centro, Curitiba
Horário: 20h
Entrada: Gratuita

FICHA TÉCNICA:
Direção Musical: Ricardo Verocai
Direção Artística: Kátia Drumond
Produção Geral: Igor Augustho e Kátia Drumond
Voz: Kátia Drumond
Teclados: Ricardo Verocai
Baixo: Evangivaldo Santos
Guitarra: Eduardo Ansay
Bateria: Samir Souza
Backing Vocals: Kabuto e Brenda Calbaizer
Iluminação: Lucas Amado
Direção de palco e Operador de som: Luigi Castel
Assistente de Palco: Ana Luiza e Fernando Atanasio
Assistente e Montador de iluminação: Juan Lis
Produção técnica: Effex Tecnologia e Criação
Roadie: Antonino Rodrigues (Tonico Rasta)
Figurino e Maquiagem: Tassy Dal Nergro
Tradução para Libras: TAÉ – Libras & Cultura
Intérpretes de Libras: Elaine Moreira, Nathan Sales e Talita Grünhagen
Direção de Produção: Igor Augustho
Produção Executiva: Cindy Napoli
Produção: Rebeca Forbeck
Assistente de Produção: Monica Margarido
Estagiário de Produção: Matheus Zaidan
Captação de Recursos: Meire Abe
Assessoria de Imprensa: Bruna Bazzo (Bruna Bazzo [Comunica])
Programação Visual e Mídia Social: Paula Villa Nova
Realização e Criação: MUV
Realização e Produção: Pomeiro Gestão Cultural

“PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.”

SOBRE O MUV:
O projeto musical MUV – Movimento Uniformemente Variado, mistura ritmos em um som único e tem a direção musical de Ricardo Verocai, e direção artística de Kátia Drumond, com assistência de direção do baixista e compositor Evangivaldo Santos. O grupo está entre as bandas que fazem música autoral de Curitiba e é formado por músicos do Rio de Janeiro, Salvador e do Paraná, que residem na cidade.

O MUV se destaca na cena musical brasileira e no exterior com a proposta de reviver o movimento de música preta nacional surgido no Rio de Janeiro no final da década de 60 com Dom Salvador e Herlon Chaves, e fortalecido por nomes como Tim Maia, Gerson King Combo, Banda Black Rio, Cassiano, Lady Zu e Carlos Dafé.

Além destes, também fazem parte das influências musicais do grupo, entre outros: Azymuth, Arthur Verocai, Carlos Dafé, Tania Maria, Leny Andrade, entre outros .

A banda já lançou 03 álbuns e 02 EPs, sendo o último lançamento o Bairro Black, disponível nas principais plataformas de áudio. Entre os discos: ‘‘Os Movimentos’ (2006) e ‘Minha Gente Brasileira’ (2011), ‘Acordes Daqui’ (2013) e os dois primeiros contam com participações do maestro, Arthur Verocai e têm músicas em parceria com Macau, e o segundo tem participação do cantor e compositor Carlos Dafé. Suas composições estão nas playlist de DJ’s nacionais e internacionais, tem reprodução em rádios da Alemanha, França, Sérvia, Rússia, Estados Unidos, Austrália, Itália, Espanha, Canadá, entre outros.

O grupo também realiza projetos de cunho artístico-educacional voltada à valorização da cultura negra e em novembro de 2022 e no início de 2023 realizou o projeto ‘O Som do MUV e a Música Negra nas Escolas Estaduais’, levando oficinas e pocket-shows a 05 municípios da região metropolitana de Curitiba e também no litoral do PR. O projeto teve o apoio da Copel através do Profice, o Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura do Paraná.

Seus principais shows de 2022 e 2023 foram ‘MUV convida Paula Lima’, em comemoração aos 50 anos do Teatro Paiol, a convite da Prefeitura de Curitiba e da FCC e ‘MUV e Michele Mara’, na ‘7ª e 8° Marcha do Orgulho Crespo’, evento destinado à cultura afro-brasileira. Em 2023 participou também dos festivais : Encantadas Jazz Ilha do Mel e Jazz À Gosto (Ilha do Mel – PR) e 7ª edição Curitiba Jazz Festival.

Em janeiro de 2024 levou seu groove ao litoral do PR, no Projeto Verão Maior – palco Sunset, Shangrilá.

Nos grooves variados do MUV transitam diferentes músicos, parceiros de composição, em diversos formatos de shows.

Publicado em

AP DA 13 OFERECE 25 VAGAS GRATUITAS PARA CURSO DE PRODUÇÃO E GESTÃO CULTURAL

Mayra Fernandes (Cardume Cultural) e Eduardo Ramos (Sopro Produções) lançam convocatória para uma imersão em Produção e Gestão Cultural para artistas das regiões descentralizadas de Curitiba. Foto: Iara Elliz.

Com a ideia de fomentar o acesso ao fazer cultura, a Sopro Produções e a Cardume Cultural, promovem a seleção de 25 artistas das artes cênicas de regiões descentralizadas de Curitiba para uma imersão de três meses em curso presencial que propõe conceitos de produção, elaboração de projetos e gestão cultural.

Está aberta a convocatória gratuita que vai selecionar 25 artistas de regiões descentralizadas de Curitiba para uma grande imersão em Produção e Gestão Cultural, a seletiva leva os artistas para um curso presencial com duração de três meses, que vai acontecer de 4 de maio a 20 de julho, no AP da 13 Espaço Multicultural. A proposta é uma parceria entre a Sopro Produções e a Cardume Cultural, dos diretores e produtores, Eduardo Ramos e Mayra Fernandes que fomentam as artes cênicas há mais de 10 anos.

Envolvidos com projetos culturais independentes e também via lei de incentivo, Eduardo Ramos e Mayra Fernandes, pretendem com o curso, oferecer e garantir aos participantes o acesso às ferramentas e aos mecanismos do mercado de trabalho das artes cênicas no Brasil. A ideia é gerar autonomia e entendimento sobre a arte quanto ofício “principalmente para os artistas mais jovens que se encontram distantes do centro e que não possuem acesso aos equipamentos culturais públicos e instituições de ensino voltadas às artes”, diz Eduardo Ramos.

Mayra Fernandes conta que a proposta prevê além da concepção profissional da criação de um espetáculo ou qualquer produto cultural de forma independente, os participantes também terão acesso ao funcionamento das Leis de Incentivo das esferas Municipal, Estadual e Federal. “Este projeto movimenta a economia criativa local e nacional, além de garantir o direito básico ao acesso à cultura”, afirma a produtora.

São 25 vagas ofertadas gratuitamente para o curso de Produção e Gestão Cultural, entre elas, 5 para artistas negros; 5 para PCDs e indígenas; 5 para gênero trans, e 10 ao público geral. Todos devem ter pelo menos 3 anos de trajetória artística comprovada e ser residente de bairros descentralizados ou periféricos de Curitiba. O projeto conta também com Intérprete em Libras, para atender participantes da comunidade surda. O formulário para inscrição está disponível no link da Bio, encontrada no instagram do AP da 13: @apeda13 e @cardumeproducaocultural; ou diretamente neste link, aqui

Eduardo Ramos e Mayra Fernandes
O projeto convida a artista, diretora e produtora Mayra Fernandes, fundadora e diretora da Cardume Cultural, que possui 17 anos de experiência na elaboração e gestão de projetos culturais de diversas áreas, à frente como produtora de grandes festivais.

Eduardo Ramos, é diretor, dramaturgo e produtor da Setra Companhia, por onde idealizou e dirigiu 15 espetáculos de teatro e dança nos últimos 10 anos, partilha também sua bagagem a frente como fundador do Espaço Cultural independente AP da 13, com programação multicultural que movimenta o cenário artístico curitibano nos últimos 8 anos.

SERVIÇO
Inscrições no link da Bio em @apedatreze e @cardumeproducaocultural
PRODUÇÃO E GESTÃO CULTURAL PARA ARTISTAS EMERGENTES
com Eduardo Ramos e Mayra Fernandes
12 encontros aos sábados das 9h às 12h
Início: 04/05 | Término: 20/07
Dia 20/07 serão dois encontros, sendo um das 9h às 12h e outro das 14h às 17h

Fonte: Bruna Bazzo [Comunica]

Publicado em

“CONTA-TE” NOVA PRODUÇÃO DA SOCIEDADE POÉTICA ESTREIA EM CURITIBA

Na foto de Nando Porto as atrizes: Raquel Rizzo, Cleo Cavalcanti, Bia Sartoretto que formam o elenco de “Conta-te”, junto com Ciliane Vendeusculo que encena uma das personagens durante as apresentações no Teatro Cleon Jacques.

Escrita pela autora e diretora, Pagu Leal, a comédia traz 3 atrizes de diferentes idades  fazendo 3 atrizes de diferentes idades que mesclam suas vidas ao processo artístico da construção  de uma peça de teatro, sensível e poética, com o tema: assédio moral. A primeira temporada gratuita no Teatro Cleon Jacques, será de 17 a 28 de abril. 

Estreia na segunda quinzena de abril (17 a 28), a primeira temporada gratuita do espetáculo “Conta-te” produzido pela Sociedade Poética, uma comédia que trata temas relacionados à mulher e como elas encaram o assédio moral no ambiente de trabalho, as apresentações serão no Teatro Cleon Jacques, em Curitiba. A peça conta com as atrizes Raquel Rizzo, Cleo Cavalcantty, Bia Sartoretto, três mulheres e artistas de diferentes idades que interpretam conflitos de geração e questionamentos sobre a profissão, a arte e o assédio, na montagem escrita e dirigida pela autora e produtora Pagu Leal. 

A ideia nasceu em conjunto com a  Procuradoria da Mulher de Curitiba e SATED Paraná ,  e trata principalmente das situações diárias de abuso moral; das “cantadas baratas” às expressões  chulas e “corriqueiras”. Experiência vivida por todas as mulheres brasileiras. Não importando idade , região ou classe social.  Expressões de atitudes carregadas de preconceito de gênero e, que assim dizer, estruturam nossa sociedade.  Segundo a autora Pagu Leal, a peça pode auxiliar muitas mulheres a reconhecer situações abusivas e fortalecer a auto narrativa, para que tenham a convicção de que suas impressões, ou incômodos, sejam realmente consideradas. “A arte possibilita ampliar a percepção para questões que muitas vezes nem percebemos como abusivas, e no palco isso fica muito claro”, revela a  autora e diretora. Pagu conta ainda que a produção da Sociedade Poética nasceu da necessidade de criar um material didático, acessível e empático sobre assédio moral. “Situação enfrentada por muitas mulheres no Brasil e que compõem um lamentável traço cultural, em muitos casos “naturalizado”, das hierarquias de trabalho”, diz.

Por meio da encenação, a peça dá uma nova abordagem ao tema em suas variações geracionais e atualizações éticas relacionadas às conquistas de direitos trabalhistas pelas mulheres. O espetáculo quer estimular a uma grande tomada de consciência sobre violência de gênero. A autora desenvolveu ao longo de 2023 uma pesquisa baseada em conversas com setores e segmentos da sociedade, sindicatos e categorias profissionais sobre o tema. Para Pagu, a peça liberta a narrativa das mulheres, legitima seus sentimentos e acolhe suas dores. “Foi o caso das classes artística teatral, da dança e com cantoras, buscando entender e desenvolver um projeto humano e sensível destacando a difícil decisão das vítimas de quando é hora de denunciar”, revela. 

O espetáculo fica em cartaz por duas semanas de 17 a 28 de abril: quarta a sexta às 20 horas. Nos sábados, com duas sessões: às 16 horas, e no segundo horário às 20:00, com intérprete em Libras. Já nos domingos as apresentações serão às 19 horas. 

Sobre Pagu Leal: Autora e diretora 
Há 30 anos em Curitiba a artista das Artes Cênicas, Pagu Leal já atuou em mais de 40 espetáculos profissionais como atriz. Ao longo de sua carreira, foi transformando a sua voz de atriz em uma voz autoral na dramaturgia e também como diretora artística. Em 2020 foi contemplada com o Prêmio Reconhecimento da Trajetória através da Lei Aldir Blanc.

Como dramaturga já teve diversos textos encenados , destaques para: 2021 “Do dia que Olhei no Espelho e Não me Encontrei”, 2011 “A Vênus das Peles” contemplado com o prêmio Myriam Muniz pela Funarte. “Difícil Amor”, contemplado pelo Troféu Poty Lazzarotto de Melhor Texto Teatral em 2004 e, “Que Absurdo!” texto selecionado no projeto: Dramaturgias Contemporâneas Brasileiras da Fundação Cultural de Curitiba. Teve seu próprio programa de humor na TV em 2011,”Coisas de Casal” na RPC TV, Globo Paraná, onde atuava e escrevia . Dentro das pesquisas em Filosofia tem se dedicado à Filosofia da Linguagem, com especial atenção aos estudos sobre Filosofia Analítica da Linguagem e Ética.

Sobre a Sociedade Poética
A Sociedade Poética nasceu em 2006 como consequência do desenvolvimento artístico e intelectual da atriz e autora Pagu Leal. E também, como possibilidade de escrever, produzir e incentivar produtos culturais relacionados à cultura poética de Curitiba e região metropolitana. Concomitante ao trabalho poético, autoral e teatral a Sociedade Poética também atua com profissionais das mais diferentes áreas através de cursos, atendimentos e workshops em Performance Comunicativa. Relacionando assim as práticas artísticas a conceitos filosóficos da oratória e argumentação, formação acadêmica da empreendedora Pagu Leal.

Serviço 
“CONTA-TE” 
Temporada: 17/04 à 28/04
(Quarta a sexta às 20h. Sábados às 16h e 20h – no segundo horário com intérprete em Libras. Domingos às 19h) 
Local: Teatro Cleon Jacques
Rua: Rua Mateus Leme, 4700 – São Lourenço, Curitiba
Entrada: Franca 
Duração: 1h20
Classificação: 14 anos

Fonte: bb_comunica

Publicado em

CONSCIÊNCIA DO REUSO SE DESTACA NA TEMPORADA OUTONO E INVERNO DE ENCONTRO DE BRECHÓS NESTE FIM DE SEMANA EM CURITIBA

Saí do Armário na Galeria A Travessa: Um Encontro Exclusivo para Transformar o Conceito de Consumo

Por Emanuelle Spack

Nos dias 06 e 07 de abril, o Saí do Armário retorna para a Galeria A Travessa para mais um imperdível encontro de brechós para os amantes da moda consciente e do reuso. Com a proposta de promover a economia circular e destacar a importância da sustentabilidade na indústria têxtil, 35 diferentes brechós locais se unem a cada dia para apresentar suas coleções exclusivas em um evento já conceituado que visa transformar o conceito de consumo.

A dedicada empreendedora e uma das organizadoras do evento, Kerolen Martins, revela que diversidade é a palavra-chave deste encontro, com uma ampla gama de estilos, tamanhos e faixas de preço para todos os gostos e bolsos. “Com uma oferta de mais de 10 mil itens em exposição, o encontro trará uma experiência inédita para os visitantes que terão a oportunidade de explorar um verdadeiro tesouro de moda e acessórios nesta troca de estação, pois teremos o lançamento da coleção outono/inverno.”

Os participantes estarão envolvidos por uma atmosfera que vai além de simples compras, pois cada peça conta uma história, carrega consigo a essência do reuso e da exclusividade. Outra organizadora destaca a importância do evento no contexto atual: “Quando se fala em reutilizar roupas, nada mais simbólico do que reunir brechós para promovermos o consumo consciente e a valorização do que já está disponível no mercado. É uma oportunidade não apenas de adquirir peças únicas, mas também de fazer parte de um movimento que busca impactar positivamente o meio ambiente”, revela Gabriela Feola indicando que nesta edição, quem entrar na Galeria A Travessa pela rua São Francisco, vai se encantar com um universo artístico local, já que artistas independentes de Curitiba foram convidados para exibirem seus trabalhos no evento. “Ao incluirmos artistas locais para exporem no Saí do Armário, promovemos a união e a diversidade de itens, além de oferecer um espaço novo para os artistas mostrarem seus trabalhos.”

A cada dia, os expositores por trás deste evento revelarão suas coleções repletas de originalidade, contendo entre 150 e 300 itens exclusivos. Cada peça é muito mais do que simplesmente uma adição ao guarda-roupa: é um testemunho de compromisso com um amanhã mais verde e ético. Nesta edição começa a temporada de roupas para os dias mais frios do ano com peças que variam entre lã, pele sintética, casaco e sobretudo a preços acessíveis para se manter aquecido gastando pouco e fazendo a moda circular.

Serviço:
31° Encontro de Brechós Saí do Armário 
Local: Galeria A Travessa
Endereço: Rua São Francisco, 232 e Rua Treze de Maio, 439 – Centro – Curitiba. 
Entrada: Franca
Datas: 06 e 07 de abril – Sábado e Domingo
Horário: das 10h:00 às 18h:00
Pet friendly

Rede sociais:
Instagram 
Facebook

Nota do editor: Domingo, 7/abril, nosso Sebinho expõe livros e discos de vinil no Encontro de Brechós Saí do Armário 🙂

Publicado em

REVIVENDO A ERA DE OURO, BAR INVASÃO DO TEATRO É O NOVO EPICENTRO DO ROCK EM CURITIBA

Inauguração acontece nesta sexta-feira em ponto estratégico no Centro onde o passado se encontra com o presente para celebrar a essência do Rock N’ Roll.

Por Emanuelle Spack

Os amantes do bom e velho Rock N’ Roll ganham um novo ponto de encontro na cidade com a inauguração do Bar Invasão do Teatro marcada para esta sexta-feira, às 18 horas, no antigo endereço do lendário Café do Teatro. Com entrada franca e uma localização estratégica no coração do circuito boêmio de Curitiba, este novo espaço promete levar os clientes a uma viagem nostálgica pelas décadas douradas do rock.

Curitiba está prestes a ser reconhecida como a capital do Rock N’ Roll no Brasil, e o Bar Invasão do Teatro certamente contribuirá para isso. Além de oferecer uma experiência única, o rock impulsiona a economia local e proporciona ótimas oportunidades de negócio para os empresários do setor. Os sócios André Bittencourt, César Weis e Yuri Pinheiro estão revivendo um ponto de encontro querido do universo noturno, trazendo de volta a essência dos anos 50, com um nome que homenageia o teatro e destaca a vibe alternativa e roqueira da casa. “O Café do Teatro fechou durante a pandemia e reabriu em outro endereço, mas a tradicional casa dos anos 50 ainda chama muita atenção dos vizinhos por sua longa trajetória. Dessa forma, para homenagear essa história decidimos escolher um nome que remetesse ao teatro, ao mesmo tempo destacando a decoração rústica, a vibe alternativa e o rock”, explica César.

Desde a decoração até a atmosfera, cada detalhe foi cuidadosamente planejado para capturar a energia do rock em um ambiente que já foi frequentado pela elite cultural da cidade. Com shows ao vivo e um amplo espaço de área externa, o Bar Invasão do Teatro promete proporcionar momentos inesquecíveis aos amantes do rock clássico. Como destaca Yuri, reabrir um ponto conhecido como esse resgata a essência da vida noturna central, oferecendo opções únicas para os entusiastas do gênero, pois “o espaço vai contar com o som do bom e velho Rock N’ Roll de domingo a domingo, com shows ao vivo e muita descontração.”

Mais do que um simples bar, o Invasão do Teatro busca criar uma experiência imersiva para os amantes do rock clássico. Com uma variedade de drinks e o Chopp Patanegra como carro chefe, o local convida todos a mergulharem na história de Curitiba, relaxarem ao som do bom e velho Rock N’ Roll e descobrirem juntos a magia da Invasão do Teatro. “Venham se juntar a nós nesta celebração da música, da cultura e da paixão pelo rock em um ambiente acolhedor e autêntico. Estamos ansiosos para recebê-los nesta jornada épica!” convida André.

Sobre o Bar Invasão do Teatro
O Bar Invasão do Teatro é um novo estabelecimento em Curitiba dedicado à celebração do rock clássico. Com uma decoração autêntica e uma atmosfera envolvente, o bar oferece uma experiência imersiva para os amantes do gênero. Com uma seleção de bebidas de alta qualidade e uma programação musical diversificada, o Bar Invasão do Teatro promete se tornar um ponto de referência para os fãs de rock em toda a região, funcionando de domingo a domingo, das 11h:00 às 23h:59, com entrada franca.


Bar Invasão do Teatro. Foto: César Weis.

Serviço
 Inauguração do Bar Invasão do Teatro
Endereço: Rua Amintas de Barros, 154 – Centro – Curitiba. 
Entrada: Franca
Datas de inauguração: 22 de março – Sexta-feira.
Horário: A partir das 18h:00
Instagram Oficial:  @invasaodoteatro 

Publicado em

PIÑATA, DO ESCRITOR ANDRÉ VOLPATO, TEM LANÇAMENTO PELA ARTE & LETRA, COM MONTAGEM ESPECIAL E EVENTO DE BATE-PAPO COM O AUTOR

Disse Fernando Pessoa que a literatura, como toda a arte, é uma confissão de  que a vida não basta. Mais interessante ainda é que quando dentro de um livro, imersos na nossa fuga, espreitamos duas vidas diferentes de uma mesma personagem. Esta é a oportunidade que nos dá André Volpato no seu  novo livro, Piñata, lançamento da editora Arte & Letra no próximo sábado (23).

Para além dos diferentes destinos, Piñata se constrói ao redor de uma  personagem peculiar. Num mundo banal (ou nem tanto) como o nosso (e como os outros), nasce uma criança-bomba. As diferentes versões da história nos apresentam duas das vidas possíveis de Esteves, ambas inevitavelmente permeadas pela iminência de sua explosão. Com personagens marcantes e através de caminhos improváveis, André Volpato retrata uma sociedade fantástica que é profundamente real em suas relações  afetivas, suas paranoias e insanidades. Dos porões do Hackangaço ao  laboratório da Dra. Frankenstein, dos grupos de mentalização contra  catástrofes à rave do fim do mundo, Piñata cativa e acende uma questão  absolutamente artificial e outra agudamente humana: quem diabos é a  criança-bomba? o que diabos é uma criança-bomba? 

Segundo livro do autor, que lançou em 2019 Cidade Manequim pela Editora Moinhos, Volpato se apoia na escrita forte e habilidosa para destilar  criatividade e experimentação. Conhecida pelas edições artesanais e projetos gráficos marcantes, a editora Arte & Letra aposta em uma montagem especial para a edição de Piñata no seu Laboratório Gráfico, com dois cadernos unidos de modo a permitir a fluência da leitura à gosto do leitor e de acordo com a  proposta da escrita: sem ordem ditada, com muitas ordens possíveis e  caminhos diferentes para Esteves. O projeto gráfico e capa são de Frede  Tizzot, com edições impressas em risografia, costuradas e encadernadas  artesanalmente e edições numeradas.

SERVIÇO: 
Lançamento de Piñata, de André Volpato
Bate-papo do autor com Julie Fank (Esc. Escola de Escrita) e sessão de autógrafos
Local: Livraria Arte & Letra
Rua Desembargador Motta, 2011, Batel, Curitiba. 
Data: 23/03/2024, sábado
Horário: 10h30
Entrada Gratuita
Valor do livro: R$75