Centenas de produtos, a partir de R$1,00! Itens para cozinha, lanchonete, bar, decoração, utilitários e bugigangas em geral. Curta a página do evento, que eles tão postando os itens na discussão do evento.
Sua compra será vantajosa e ainda ajuda o Erva nesse período conturbado. Agradecemos a todos que participaram e prestigiaram o Erva. Muito obrigado de coração!
Serviço: Garage sale: dechavando o erva! Data: 22 de setembro, terça-feira, das 14h às 17h. Local: Erva Doce Doceria Artesanal, Rua Paula Gomes, 380, São Francisco, centro de Curitiba. Página do evento, aqui.
Novo formato quintuplica número de artistas participantes. Entre os nomes da edição de setembro estão Xênia França, Amaro Freitas e Brisa Flow.
Realizado em Curitiba desde 2012, o projeto Brasis no Paiol chega a sua oitava temporada com uma mudança no formato e número de apresentações. Os shows saem do tradicional Teatro do Paiol e passam a ser transmitidos pela internet, em cinco edições mensais com 10 atrações em cada, de setembro a janeiro de 2021. A principal razão para a alteração foi a impossibilidade de realização dos shows neste ano devido a pandemia.
A primeira edição vai ao ar nos dias 26 e 27 de setembro. No sábado, quem se apresenta é Xênia França, Brisa Flow, Alienação Afrofuturista convida Lemoskine, Sol.Katu Ê Maraca.Drum e a DJ Mitay. No domingo tem Amaro Freitas, Janine Mathias, Melina Mulazani, Ágatha Pradnik e Disco Veneno. As apresentações, de 30 minutos para shows e uma hora para discotecagem, serão no canal do Brasis no Paiol do Youtube e Twitch. Também serão transmitidos no perfil da Santa Produção do Instagram e Facebook. As próximas datas do projeto serão nos dias 24 e 25 de outubro, 21 e 22 novembro, 19 e 20 de dezembro e 23 e 24 de janeiro.
Do teatro para a tela
Faltavam poucos dias para a divulgação da temporada 2020 do Brasis no Paiol quando a quarentena foi anunciada. O projeto, que contaria com 10 apresentações de abril a dezembro, no icônico Teatro do Paiol em Curitiba, entrou em pausa. Com a incerteza do retorno das atividades culturais ao vivo, o Brasis precisou ser reformulado.
“O Paiol é um local muito especial, os shows lá são sempre uma experiência incrível. Mas apesar de o projeto estar totalmente ligado ao espaço, não fazia sentido a gente esperar um retorno das atividades enquanto artistas e técnicos estão com sua atuação comprometida. Por isso nos esforçamos para que o evento fosse realizado ainda neste ano, adaptando seu formato”, explica a produtora Bina Zanette, uma das idealizadoras do projeto.
Com a alteração, o Brasis no Paiol teve a oportunidade de quintuplicar o número de artistas participantes, possibilitando monetizar um dos setores da economia mais prejudicado pelo isolamento social. Aumenta também sua abrangência, já que em vez dos 220 ingressos por show, poderá ser visto pelo público de qualquer lugar do mundo que tenha acesso à internet.
Brasis no Paiol
Desde 2012, os produtores Bina Zanette (Santa Produção) e Heitor Humberto (Fineza Comunicação e Cultura) realizam uma sequência de shows no Teatro do Paiol, com artistas de diferentes regiões do Brasil, bem como nomes da cidade. O objetivo é sempre apresentar novidades, lançamentos, estreias e projetos especiais de artistas com trabalhos de relevância artística, que gerem interesse do público curitibano. Até hoje, já foram mais de 70 apresentações.
Em 2020, o projeto é realizado com o Projeto de Apoio e Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Conta com o patrocínio do Ebanx e o apoio da Effex Tecnologia e Criação, Cliteriosa Comunicação e haharadio.
Artistas que já passaram pelo projeto Karol Conka (com Emicida e Kamau), Luedji Luna, Tulipa Ruiz, Anelis Assumpção, China, Siba, Aláfia, Metá Metá, Juçara Marçal, Pélico, Rael, Romulo Froes, Katia B, Ná Ozzetti, Passo Torto, Rico Dalasam, Trupe Chá de Boldo, Graveola, Alzira E, Fióti, Saulo Duarte e a Unidade, Patricia Bastos & Dante Ozzetti, Bianca Gismonti Trio, Macaco Bong, Felipe Cordeiro, Qinho, Badi Assad, Sambas do Absurdo, Janine Mathias, Hurtmold, Conde Baltazar, Rodrigo Campos, Melina Mulazani e Luciano Faccini, Apanhador Só, Naked Girls and Aeroplanes, Itaercio Rocha, Vitor Araújo, Trombone de Frutas, Du Gomide, Mundareu, Real Coletivo, Duofel com Carlos Malta e Robertinho Silva, Copacabana Club, entre outros.
SERVIÇO Brasis no Paiol em Casa – Edição de setembro :: 26 de setembro, sábado, 18h :: 27 de setembro, domingo, 18h
O espetáculo visto por mais de 27 mil pessoas, rendeu à Nena o Prêmio Shell 2019 de Melhor Atriz no Rio de Janeiro, além do Troféu Gralha Azul de Melhor Atriz em 2017. Agora em versão on-line, gratuita e com tradução em Libras, a gravação da obra segue todos os protocolos de saúde e além das apresentações, o projeto oferece debates e oficinas abertas para o público
A atriz Nena Inoue fará uma temporada online com 15 exibições do espetáculo “Para Não Morrer”, sendo 5 abertas e gratuitas para o público nos dias 3, 4, 5, 11 e 12 de setembro às 20h, e 10 fechadas e exclusivas para entidades e coletivos de apoio à mulheres, instituições, movimentos sociais, associações de professores e de classe, além do público feminino que se encontra em isolamento social mesmo antes da pandemia, como presidiárias e idosas em asilos. Todas as exibições online possuem tradução em Libras e serão seguidas de um debate ao-vivo com o público a partir da obra apresentada, também com tradução simultânea em Libras.
Dentro do contexto da pandemia, a atriz e produtora cultural Nena Inoue trabalhou para que todas as mudanças necessárias fossem feitas e adaptou o projeto para cumprir temporada on-line respeitando o distanciamento social: “Neste momento pandêmico, onde os trabalhadores da cultura se encontram impedidos de trabalhar e temos milhões de artistas e técnicos desempregados no Brasil, me propus a atuar da forma possível e, respeitando o isolamento social, a forma de seguir e levar nosso teatro ao público neste momento é via on-line, então se assim é, assim será. Consegui também manter a proposta de trabalho inicial e levar este trabalho a comunidades menos favorecidas, incluindo mais profissionais ao projeto – como registros de vídeo, transmissões, além de locação de um espaço teatral parceiro (o Ave Lola) – estamos nos movendo e criando caminhos para continuar, possibilitando trabalho e remuneração aos nossos profissionais do teatro”, afirma a artista.
Em cena e online, Nena se transforma numa mulher ancestral e onipresente, que se apropria da palavra e traz à memória várias personagens históricas: mulheres negras, indígenas, guerrilheiras, mães, avós, filhas, de diferentes épocas e lugares que foram violentadas, torturadas, assassinadas e esquecidas.
A obra está em cartaz desde 2017 e já foi assistida por mais de 27.000 pessoas. Sobre o espetáculo, o crítico teatral do jornal “O Globo”, Patrick Pessoa, escreveu: “Nena Inoue transforma luto em luta… espetáculo para não perder”. O solo conta com dramaturgia de Francisco Mallmann a partir da obra “Mulheres”, do uruguaio Eduardo Galeano (1940-2015). A encenação concebida por Nena, tem direção de texto de Babaya e apresenta temáticas femininas e feministas atreladas a questões histórico-políticas, especialmente da América Latina.
O projeto foi adaptado para que as apresentações online e debates ofereçam uma experiência enriquecedora para o público e foi produzida de forma segura para artistas e técnicos, seguindo todos os protocolos de segurança de saúde para a gravação do espetáculo.
Além das 5 apresentações abertas e das 10 apresentações fechadas para instituições parceiras, o projeto prevê debates posteriores às exibições do espetáculo – que se transformarão em uma série de podcasts – além de 11 Oficinas de Iniciação Teatral, direcionadas gratuitamente ao público que assistir ao espetáculo, que acontecerão de forma on-line, no decorrer de setembro e outubro.
Lembrando que 5 de todas as exibições online são gratuitas e abertas, e podem ser assistidas nas páginas do Espaço Cênico (03/09) e nas páginas dos parceiros Brasil de Fato (04/09), MST Nacional (05/09), Mães pela Diversidade (11/09) e Bicicletaria Cultural (12/09). E para que o público interessado possa se programar e ser avisado na data e horário da exibição, é necessário o cadastro gratuito no link: https://bit.ly/32tW6Wn
Serviço: Exibições online, gratuitas e com tradução em Libras do espetáculo “Para Não Morrer”, seguidas de debate com o público. Exibições GRATUITAS e abertas nos dias 03, 04, 05, 11 e 12 de setembro às 20h. Inscrição online e gratuita via site: https://bit.ly/32tW6Wn
As exibições GRATUITAS e fechadas para parceiros acontecerão nos dias: 28/08 e 6, 7, 10, 12, 13, 14, 16, 18, 19/09.
Nena Inoue. Foto: Luísa Bonin.
Sobre Nena Inoue: Nascida em Córdoba (Argentina) e desde os nove anos no Brasil, Nena Inoue é artista gestora, produtora, diretora teatral e atriz formada em 1978 pelo Curso Permanente de Teatro do Centro Cultural Teatro Guaíra. Completando 40 anos de carreira, contabiliza mais de 80 espetáculos profissionais e atua ainda como Coordenadora do Espaço Cênico desde 1997. Esteve na mesma função por nove anos (2000 a 2009) ao lado de Luís Melo no ACT – Ateliê de Criação Teatral, espaço que realizou e abrigou distintos trabalhos de caráter multiárea. Foi também Diretora Artística do Centro Cultural Teatro Guaíra (2003 a 2006); produtora da Sutil Companhia de Teatro (2008 a 2010) e, desde 2009, tem sua produção artística voltada às temáticas de caráter histórico-político-social.
Sobre o espetáculo: Até o momento realizou 250 apresentações com um público aproximado de 27.000 pessoas. Estreou no Festival de Curitiba/Mostra Oficial, em abril de 2017 e nesse ano fez temporadas em Curitiba, no Teatro José Maria Santos, Ave Lola Espaço de Criação, Espaço Fantástico das Artes e em São Paulo, no SESC Pinheiros/SP. Apresentou-se nos festivais FILO – Festival Internacional de Londrina, no SINGA-Simpósio Internacional de Geografia Agrária e na Mostra SÓ EM CENA, de Maringá. Em 2018 no FICA Natal – Festival Internacional de Natal, no III Curitiba Mostra/Festival de Curitiba e temporadas no Teatro Poeirinha (RJ) e Teatro Guaíra (PR) e circulação pelo SESC PR nas cidades de Londrina, Maringá, Cascavel, Paranavaí e Ponta Grossa. Em 2019 apresentações no SESC Ginástico (RJ), no Teatro Municipal de São João del Rey, Mostra Resistências em São José do Rio Preto, no Teatro do SESI de São José dos Pinhais, Circulação SESC SC em 8 cidades (Florianópolis, Blumenau, Itajaí, Joinville, Jaraguá do Sul, Concórdia, Laguna, Lages; duas temporadas no Teatro Lala Schneider e participou do Festara – Festival de Teatro de Araçatuba. EM 2020 apresentou-se no SESC São José dos Campos.
Premiações: Prêmio Troféu Gralha Azul 2017 de Melhor Atriz e Prêmio Shell 2019 de Melhor Atriz.
FICHA TÉCNICA: Dramaturgia: Francisco Mallmann, à partir da obra de Eduardo Galeano Direção e Atuação: Nena Inoue Direção de Texto: Babaya Morais Iluminação: Beto Bruel Figurino: Carmen Jorge Cenário: Ruy Almeida Gravação: Alan Raffo e Lidia Ueda Técnico Operador: Vinícius Sant Identidade Visual: Martin Castro Fotografias: Elenize Deszgeniski, Lidia Ueta, Marcelo Almeida, Raquel Rizzo, Luísa Bonin Assessoria de Imprensa e Mídias Sociais: Luísa Bonin e Thays Cristine – Platea Comunicação e Arte Vídeos Redes Sociais: Diego Florentino – Trópico TV Produção: Guilherme Jaccon Assistencia Produção: Lidia Ueta Administração: Judy Fiorese Direção de Produção: Nena Inoue Realização: Espaço Cênico
“PROJETO REALIZADO COM O APOIO DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA”
A artista dá início à sua própria abertura enquanto compositora e letrista
Está disponível nas plataformas digitais a canção “Guelras”, parceria de Roseane Santos com Luciano Faccini que inicia a sequência de lançamentos de músicas do álbum Fronteiriça — em seguida vêm “A Sereia e a Fiandeira” dia 1º e “Ancestralidade” em 8/7.
Guelras é assinada por Leonardo Gumiero e Luciano na produção musical, assim como as outras faixas do disco, e conta com participação de Klüber no piano. As artes de capa (single e álbum) são de Thalita Sejanes, também criadora do lyric vídeo que conduz a música no YouTube, com desenho feito por Roseane.
“O texto foi construído a partir de um diálogo que tive. Deixei isso em um caderno com escritos que muitas vezes nem volto a ler, em outras leio muito tempo depois. Neste caso, em 2018, mostrei algumas anotações para o Luciano Faccini, que mais tarde apareceu com a ideia da música tirada dali. Ainda passei por um certo processo interno ao me despedir do texto enquanto texto, e encarar a canção, que no fim chegou a este resultado que me agrada muito”, explica Roseane.
Novo momento Com mais de 16 anos de carreira, Roseane Santos é reconhecida como uma das vozes mais marcantes da cena curitibana e intimamente ligada aos universos do samba e ritmos afro-brasileiros. Tem passagens marcantes por projetos como Serenô, Orquestra Maria Faceira, grupo vocal Noivas de Allfreddo.
A nova faixa é o único samba de Fronteiriça, ainda que a construção do arranjo o coloque em contato com outras linguagens escolhidas ao longo dos encontros de gestação do álbum.
Ficha técnica de Guelras: Voz: Roseane Santos Bateria: Daniel D’Alessandro Violão de 6: André Garcia Percussão: Gabriela Bruel e Matê Magnabosco Baixo: Vic Vilandez Piano: Klüber Pandeiro e tamborim: Raphael Araujo Produção Musical: Leonardo Gumiero e Luciano Faccini Direção Artística: Roseane Santos e Luciano Faccini Gravação, edição, mixagem e masterização: Leonardo Gumiero Produção Executiva: Moira Albuquerque Coro: Alisson Santos, André Amorim, Caroline Casagrande, Daniel D’Alessandro, Dayane Battisti, Desireé dos Santos, Gabriela Bruel, Guilherme Mendes Muniz, Klüber, Leonardo Gumiero, Luciano Faccini, Má Ribeiro, Moira Albuquerque, Monique Portela, Nati Bermúdez e Thalita Sejanes.
“Meu silêncio é um grito” é um manifesto da classe artística por medidas emergenciais
Nesta terça, 23, mais de mil profissionais da cultura do Paraná estão mobilizados em uma ação digital que solicita do Governador Ratinho Jr. medidas compatíveis com a situação emergencial que atinge todos as trabalhadoras e trabalhadores artísticos na pandemia do coronavírus. Além de protocolar uma Carta Aberta, assinada por mais de 200 entidades, coletivos e profissionais, Contratempo Festival pede ajuda da sociedade civil através de um abaixo-assinado a favor da classe artística.
Entre às 9h e 21h, artistas realizarão manifestações silenciosas em seus perfis do Instagram. Com a premissa “Meu silêncio é um grito”, profissionais da cultura exaltam que não podem esperar mais: estão há três meses em isolamento social. Nas perspectivas mais otimistas, o retorno de atividades e espaços culturais estão previstas para 2021. O questionamento dos profissionais é que o Estado do Paraná tem feito para lidar com esta questão? Quais perspectivas de trabalho tem pensado para esta classe?
Coragem, Rede de Profissionais da Música de Curitiba, articuladora do Contratempo Festival irá realizar bate-papos de hora em hora em seu perfil do Instagram (@coragemrede) com Leticia Sabatella, Luís Melo, Lio Soares (Tuyo), Rimon Guimarães, entre outres.
PROPOSTAS PROFISSIONAIS DA CULTURA
A carta e abaixo-assinado propõe cinco pontos de diálogo com o Governo do Estado do Paraná.
1. Volta da Secretaria da Cultura com Autonomia e Independência de Outras Áreas.
2. Saber se as metas do Plano Estadual de Cultura, especificamente no que diz respeito à destinação de 1,5% (um vírgula cinco por cento) da receita estadual para o Fundo Estadual de Cultura será cumprida por essa gestão. É necessário e urgente a suplementação de recursos para o Fundo Estadual de Cultura, de forma compatível com a capacidade econômica do Estado, independentemente da aprovação e implementação da Lei Aldir Blanc.
3. Incluir os profissionais da cadeia produtiva da cultura nos programas Luz Fraterna e Tarifa Social da Sanepar sem necessidade de comprovação de renda. Esta inclusão seria transitória e por tempo limitado, durante o estado de pandemia.
4. Que os projetos aprovados e em andamento no PROFICE possam sofrer modificações em seu objeto, aceitando adaptações para o ambiente virtual durante o período da pandemia e permitindo assim a realização das ações e a remuneração dos profissionais da cadeia produtiva de forma imediata.
5. Exigem uma reunião com Governador, Secretário de Comunicação e Superintendente de Cultura do Paraná.
:: 09h30 – Teo Ruiz e Leticia Sabatella. :: 10h30 – Isa Flores e Itaercio Rocha. :: 11h30 – Marcio Juliano e Luís Melo. :: 12h30 – Adriano Esturilho e Giselle Lima (Pé no Palco). :: 13h30 – Brenda e Rimon Guimarães. :: 14h30 – Nadja Naira e Semy Monastier. :: 15h30 – Marcio Juliano e Marcio Abreu (companhia brasileira de teatro). :: 16h30 – Brenda Santos e Lio Soares (Tuyo). :: 17h30 – Bina Zanette e Dalvinha Brandão. :: 18h30 – Isa Flores e Vinicius Nisi – A Banda Mais Bonita da Cidade. :: 19h30 – Bina Zanete e Jaquelivre – Slam das Gurias. :: 20h30 – Adriano Esturilho e Jessica Candal.
:: 10h às 11h 10h às 10h15 – Baque Mulher / Mano a Mano Trio 10h15 às 10h30 – Maureen Miranda e Necos Yaros / Pé no Palco 10h30 às 10h45 – Adri Menegale / Cia Portátil 10h45 às 11h – Leonardo Cruz e Laremi Paixão / Alexandre Nero
:: 13h às 14h 13h às 13h15 – Antropofocus / Bea Gerolin 13h15 às 13h30 – Cultucada / Davi Henn 13h30 às 13h45 – A banda mais bonita da cidade / Um baile bom 13h45 às 14h – Dow Raiz / Mahallo
:: 14h às 15h 14h às 14h15 – Fabiula Nascimento / Tuyo 14h15 às 14h30 – Ave Lola / Bernardo Bravo 14h30 às 14h45 – Festival Saliva 14h45 às 15h – Londrina Ska Clube / Marcel Szymanski
:: 15h às 16h 15h às 15h15 – Leandro Daniel / Caburé Canela 15h15 às 15h30 – De um filho, de um cego / 15h30 às 15h45 – Chico Paes / Marcio Juliano Outro Samba 15h45 às 16h – Súbita / Casa do Suingue
Contratempo Festival é também um manifesto da classe que aguarda o Pacote de Medidas de Apoio ao Setor Cultural prometido pelo Governo do Estado do Paraná para maio
Nasce um novo espaço para exaltar o poder transformador da cultura e levar sanidade às pessoas isoladas devido a pandemia. Artistas do Paraná se unem para a primeira edição do Contratempo Festival, um evento online, com mais de 100 ações ao vivo durante 12 horas consecutivas. As transmissões serão entre 9h e 21h, de terça-feira, dia 23 de junho, no canal do Instagram das/dos artistas.
Contratempo Festival traz a multiplicidade e versatilidade do setor cultural: música, teatro, cinema, circo, literatura, performances, dança, artes plásticas, fotografia, juntas em um só evento. A cada hora, apresentações exclusivas que prometem surpreender as espectadoras e espectadores. Serão oito artistas solo, companhias e/ou bandas por hora. Karol Conka, Alexandre Nero, Fabíula Nascimento (única que será no twitter porque seus perfis foram ocupados por pessoas negras em junho), A Banda Mais Bonita da Cidade, Ave Lola, Baque Mulher, Mandicuera, Mulamba, Cia dos Palhaços, Letícia Sabatella, Janine Mathias, Dow Raiz, Fotofolia, Rimon Guimarães, Slam das Gurias CWB, Caburé Canela, De um filho, de um cego, Abacate Contemporâneo, Luís Melo, Katiuscia Canoro e cia brasileira de teatro, entre outros, outras e outres movimentam a terça-feira do Paraná.
Mais que apresentações, o evento é um manifesto, um pedido de socorro da classe artística, uma das primeiras a parar e que não tem previsão de retorno presencial. Ao contrário de outros estados do Brasil, que logo no início da pandemia publicaram editais de auxílio emergencial ao setor, o Governo do Paraná segue sem ações efetivas. O tímido pacote de medidas de “apoio e fortalecimento do setor cultural”, anunciado para maio, ainda não aconteceu, e quando questionada sobre recursos para o Fundo Estadual de Cultura, a Superintendente de Cultura, Luciana Casagrande Pereira, comenta sobre a esperança na aprovação da Lei Aldir Blanc como único plano do Estado. A lei aguarda a sanção presidente até dia 1º de julho.
A previsão desse recurso realmente chegar às trabalhadoras e trabalhadores da cultura é tardia para a situação de emergência que a classe enfrenta, e os artistas cobram uma resposta mais efetiva. Enquanto isso, a cadeia produtiva da economia criativa se vira da forma que dá, iniciativas como Salve a Graxa e Cultura Salva arrecadam cestas básicas e distribuem aos profissionais mais afetados pelo coronavírus.
A Coragem – Rede de Profissionais da Música de Curitiba, articuladora do Contratempo Festival, ressalta que a classe artística rapidamente atendeu as determinações da OMS e segue apoiando a permanência do fechamento dos espaços culturais, por entender que o isolamento social é fundamental para atravessar este momento. Porém, diante da impossibilidade de continuar exercendo suas atividades profissionais, o setor necessita de medidas compatíveis com a situação emergencial que atinge todos os trabalhadores paranaenses da cultura”. O Coletivo também está participando de conversas com a prefeitura de Curitiba, onde um grupo de trabalho está sendo criado para encaminhar ações concretas de apoio.
:: CONTRATEMPO O nome do festival é um indicativo para o momento que a classe artística está vivendo. Contratempo é uma circunstância ou incidente inesperado, que impede ou contraria o curso de um acontecimento, de um projeto. Na música, é um deslocamento do acento métrico natural do compasso. Onde o acento que seria no tempo forte (naturalmente) acontece no tempo fraco. Contratempo pode ser regular e irregular.
Programação:
:: 09h às 10h 09h às 09h15 – Leticia Sabatella 09h15 às 09h30 – Bia Figueiredo / Parabolé 09h30 às 09h45 – Fotofolia / Iria Braga 09h45 às 10h – Katiuscia Canoro / Itaercio Rocha
:: 10h às 11h 10h às 10h15 – Baque Mulher / Mano a Mano Trio 10h15 às 10h30 – Maureen Miranda e Necos Yaros / Pé no Palco 10h30 às 10h45 – Adri Menegale / Cia Portátil 10h45 às 11h – Grupo Fato / Leonardo Cruz e Laremi Paixão
:: 11h às 12h 11h às 11h15 – Cia Brasileira de Teatro / Diego Perin 11h15 às 11h30 – Aminoácido / Jossane Ferraz 11h30 às 11h45 – Léo Fressato / Luis Mello 11h45 às 12h – Rogeria Holtz / Rubyhoo
:: 12h às 13h 12h às 12h15 – Raissa Fayet / Abacate Contemporâneo 12h15 às 12h30 – Amanda Lyra / Partigianos 12h30 às 12h45 – Conde Baltazar / O Tiziu 12h45 às 13h – Rimon Guimarães / Francisco Mallmann
:: 13h às 14h 13h às 13h15 – Antropofocus / Bea Gerolin 13h15 às 13h30 – Cultucada / Davi Henn 13h30 às 13h45 – A banda mais bonita da cidade / Um baile bom 13h45 às 14h – Dow Raiz / Mahallo
:: 14h às 15h 14h às 14h15 – Fabiula Nascimento / Tuyo 14h15 às 14h30 – Ave Lola / Bernardo Bravo 14h30 às 14h45 – Festival Saliva / Juliana Cortes 14h45 às 15h – Londrina Ska Clube / Marcel Szymanski
:: 15h às 16h 15h às 15h15 – Leandro Daniel / Caburé Canela 15h15 às 15h30 – De ym filho, de um cego 15h30 às 15h45 – Chico Paes / Marcio Juliano Outro Samba 15h45 às 16h – Súbita / Casa do Suingue
:: 16h às 17h 16h às 16h15 – Ethnya / Raquel Bombieri 16h15 às 16h30 – Hause of X / Murillo Mongelo 16h30 às 16h45 – Saulo Soul / 16h45 às 17h – Sofar Curitiba / Kendri Albuquerque
:: 17h às 18h 17h às 17h15 – Gal Freire / Esperanza 17h15 às 17h30 – Renara Melão / Vigor Mortis 17h30 às 17h45 – Central Sistema de Som / Trupe da Periferia 17h45 às 18h – Goat Fest / Siamese
Artistas do Paraná se unem para a primeira edição do Contratempo Festival, um evento online, com mais de 100 ações ao vivo durante 12 horas consecutivas. As transmissões serão entre 9h e 21h, de terça-feira, dia 23 de junho, no canal do Instagram das/dos artistas.
Contratempo Festival traz a multiplicidade e versatilidade do setor cultural: música, teatro, cinema, circo, literatura, performances, artes plásticas, dança, fotografia, juntas em um só evento. A cada hora, apresentações exclusivas que prometem surpreender as espectadoras e espectadores.
Mais que apresentações, o evento é um manifesto, um pedido de socorro da classe artística, uma das primeiras a parar e não tem previsão de retorno presencial. Ao contrário de outros estados do Brasil, que logo no início da pandemia publicaram editais de auxílio emergencial ao setor, o Governo do Paraná segue sem ações efetivas. O pacote de medidas de “apoio e fortalecimento do setor cultural”, anunciado para maio, ainda não aconteceu, e quando questionada sobre recursos para o Fundo Estadual de Cultura, a Superintendente de Cultura, Luciana Casagrande Pereira desconversa e diz que estão aguardando a Lei Aldir Blanc, que que aguarda a sanção presidente até dia 1º de julho.
CONTRATEMPO FESTIVAL O nome do festival é um indicativo para o momento que a classe artística está vivendo. Contratempo é uma circunstância ou incidente inesperado, que impede ou contraria o curso de um acontecimento, de um projeto. Na música, é um deslocamento do acento métrico natural do compasso. Onde o acento que seria no tempo forte (naturalmente) acontece no tempo fraco. Contratempo pode ser regular e irregular.
PROGRAMAÇÃO Confira quem se apresenta no Festival e já vai seguindo todes no Instagram para receber a notificação do início das apresentações ao vivo:
:: 09h às 10h 09h às 09h15 – Leticia Sabatella 09h15 às 09h30 – Bia Figueiredo / Parabolé 09h30 às 09h45 – Fotofolia / Iria Braga 09h45 às 10h – Katiuscia Canoro / Itaercio Rocha
:: 10h às 11h 10h às 10h15 – Baque Mulher / Mano a Mano Trio 10h15 às 10h30 – Maureen Miranda e Necos Yaros / Pé no Palco 10h30 às 10h45 – Adri Menegale / Cia Portátil 10h45 às 11h – Grupo Fato / Leonardo Cruz e Laremi Paixão
:: 11h às 12h 11h às 11h15 – Cia Brasileira de Teatro / Diego Perin 11h15 às 11h30 – Aminoácido / Jossane Ferraz 11h30 às 11h45 – Léo Fressato / Luis Mello 11h45 às 12h – Rogeria Holtz / Rubyhoo
:: 12h às 13h 12h às 12h15 – Raissa Fayet / Abacate Contemporaneo 12h15 às 12h30 – Amanda Lyra / Partigianos 12h30 às 12h45 -Conde Baltazar / O Tiziu 12h45 às 13h – Rimon Guimarães / Francisco Mallmann
:: 13h às 14h 13h às 13h15 – Antropofocus / Bea Gerolin 13h15 às 13h30 – Cultucada / Davi Henn 13h30 às 13h45 – A banda mais bonita da cidade / Um baile bom 13h45 às 14h – Dow Raiz / Mahallo
:: 14h às 15h 14h às 14h15 – Fabiula Nascimento / Tuyo 14h15 às 14h30 – Ave Lola / Bernardo Bravo 14h30 às 14h45 – Festival Saliva / Juliana Cortes 14h45 às 15h – Londrina Ska Clube / Marcel Szymanski
:: 15h às 16h 15h às 15h15 – Leandro Daniel / Caburé Canela 15h15 às 15h30 – De ym filho, de um cego 15h30 às 15h45 – Chico Paes / Marcio Juliano Outro Samba 15h45 às 16h – Súbita / Casa do Suingue
:: 16h às 17h 16h às 16h15 – Ethnya / Raquel Bombieri 16h15 às 16h30 – Hause of X / Murillo Mongelo 16h30 às 16h45 – Saulo Soul / 16h45 às 17h – Sofar Curitiba / Kendri Albuquerque
:: 17h às 18h 17h às 17h15 – Gal Freire / Esperanza 17h15 às 17h30 – Renara Melão / Vigor Mortis 17h30 às 17h45 – Central Sistema de Som / Trupe da Periferia 17h45 às 18h – Goat Fest / Siamese
:: 18h às 19h 18h às 18h15 – Alexandre Nero / Slam das Gurias 18h15 às 18h30 – Familia Estranha / Obragem 18h30 às 18h45 – Juana Profunda / Rubia Divino 18h45 às 19h – Janine Mathias / Babi Oeiras
:: 19h às 20h 19h às 19h15 – Curitiba Jazz Festival / Cia Senhas 19h15 às 19h30 – Mulamba / Cia dos Palhaços 19h30 às 19h45 – Ricardo Pozzo / Roseane Santos 19h45 às 20h – Karol Conka / Selvátiva
:: 20h às 21h 20h às 20h15 – Estrela Leminski e Teo Ruiz / Bloco Afropretinhosidade 20h15 às 20h30 – Cia Stavis Damaceno / Mandicuera 20h30 às 20h45 – Dalvinha Brandão / Mano Cappu 20h45 às 21h – Miss G / MUV
SERVIÇO Contratempo Festival data: 23 de junho, terça-feira. horário: 9h às 21h Página do evento no facebook, aqui Organização: Coragem – Rede de Profissionais da Música de Curitiba
Uma delas é a mostra “Man Ray em Paris”, aberta cinco dias antes de o Museu fechar temporariamente suas portas e que agora poderá ser vista por todos
No Dia Mundial da Arte, comemorado em 15 de abril, o Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba, inaugura mais duas exposições virtuais na plataforma Google Arts & Culture. Agora são oito mostras disponíveis, no total. As novidades que o público poderá conferir sem sair de casa são: “Man Ray em Paris”, exposição que havia sido aberta dias antes de o MON fechar temporariamente suas portas, e “O Último Império”, do fotógrafo Serguei Maksimishin, com imagens que retratam a Rússia contemporânea e que esteve em cartaz no Museu até março de 2019.
“A arte nunca foi tão importante quanto neste momento em que o mundo passa por um período de quarentena. Para contribuir com todos que estão em casa, o MON tem criado diversos conteúdos inspiradores nas redes sociais, como oficinas do Setor Educativo e muitos outros, mas a plataforma Google Arts & Culture é, sem dúvidas, uma ferramenta importantíssima para nós e para o nosso público”, afirma a diretora-presidente do MON, Juliana Vosnika.
O MON ingressou na plataforma em fevereiro de 2018, ao lado dos grandes museus do Brasil e do mundo. As oito exposições oferecidas agora são: “Luz ≅ Matéria”; “Ásia: a Terra, os Homens, os Deuses”; “Nos Pormenores um Universo – Centenário de Vilanova Artigas”; “Irmãos Campana”; “Não Está Claro até que a Noite Caia”, da artista Juliana Stein, e “Circonjecturas”, do artista Rafael Silveira, além de “O Último Império” e “Man Ray em Paris”.
“Esta foi a última exposição inaugurada no MON antes do fechamento temporário do Museu e retrata muito bem Paris entre 1921 e 1940, época de maior efervescência criativa de Man Ray, quando ele lá viveu. Tal período sucedeu uma grande guerra, além da gripe espanhola, o que nos faz pensar que a mostra deverá marcar também o pós-pandemia”, comenta.
Juliana lembra ainda que o Museu Oscar Niemeyer produziu digitalmente em tempo recorde a exposição “Man Ray em Paris”: “Nosso objetivo era que a mostra estivesse acessível ao público o mais rápido possível, por meio da plataforma digital”.
Graças à parceria do Museu com o Google Arts & Culture, o público poderá acessar de casa muitas fotos emblemáticas deste que foi um dos maiores artistas visuais do início do século XX e expoente do movimento surrealista. Além das fotografias, também estão disponíveis na visita virtual várias outras obras de Man Ray, como objetos, vídeos, fotografias e serigrafias de tamanhos variados.
Também já está disponível na plataforma a mostra “O Último Império”, com imagens que retratam a Rússia contemporânea e que ficou em cartaz no MON até março de 2019. As fotografias de Serguei Maksimishin funcionam como um testemunho que, ao revelar o cotidiano daquele país, possibilita a imersão do público numa história que evoca o período soviético, a grave crise nos anos 90 e chega a questões atuais.
Sobre o Google Arts & Culture Lançado em 2011, o Google Arts & Culture tem parcerias com mais de 2.000 museus e instituições culturais em todo o mundo e mais de 60 no Brasil, para que as pessoas, de qualquer lugar, possam explorar algumas das coleções de arte mais emblemáticas da história.
A plataforma tem duas missões: a primeira é dar acesso à arte e cultura a todos, em qualquer lugar; a segunda é a de ser parceiro de inovação para o setor cultural. O Arts & Culture trabalha com organizações culturais e museus para ajudá-los a compartilhar e preservar seu conteúdo e criar experiências culturais interessantes usando tecnologia de ponta, como a realidade virtual.
Sobre o MON O Museu Oscar Niemeyer (MON) pertence ao Estado do Paraná. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além da mais significativa coleção asiática da América Latina. No total, o acervo conta com aproximadamente 7 mil peças, abrigadas num espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.
Decreto O MON está temporariamente fechado para o público, atendendo ao decreto estadual nº 4.230, que determina o fechamento dos espaços culturais do Governo do Paraná – museus, bibliotecas e teatros – e suspende os eventos artísticos e culturais a partir do dia 17 de março de 2020.
