Blogue FATO Agenda divulga: 1) vagas e oportunidades em comunicação social, mkt e design em Curitiba e região. 2) Agenda cultural da cidade. 3) Livros e discos de vinil (do Sebinho FATO Agenda). Editado há 17 anos (desde 2009) pelo jornalista Leandro Hammerschmidt.
Entre junho de 2026 e abril de 2027, o projeto “Pílulas de Histórias – Pharmacia Literária”, realizado pela Malasartes – Educação Sensível, percorre cinco municípios da região metropolitana de Curitiba — Colombo, Fazenda Rio Grande, Pinhais, Almirante Tamandaré e Piraquara — realizando 210 sessões de leituras compartilhadas. A iniciativa ocupa escolas da rede pública em regiões de vulnerabilidade social, propondo um gesto de descentralização cultural e integração legítima através da literatura. O projeto opera no entendimento de que a leitura compartilhada é capaz de sensibilizar crianças, jovens e adultos que se disponham ao encontro. As intervenções ocorrem de forma lúdica, buscando criar um ambiente de troca e cumplicidade onde a obra literária não é vista como um fim, mas como um percurso investigativo.
Na “Pharmacia Literária”, as obras são escolhidas a dedo para encantar e provocar. Nesses encontros, a “automedicação” é estimulada: cada participante é convidado a aviar suas próprias receitas literárias, ciente de que os múltiplos efeitos colaterais da leitura são muito bem-vindos. As bulas não exigem condições especiais, além da disponibilidade para a vivência, e a posologia mantém-se dinâmica, flexível e aberta à experimentação coletiva. Para iluminar esse prazer da investigação, o projeto evoca o pensamento do cineasta Wim Wenders, para quem o que as crianças adicionam aos livros com sua imaginação é o que realmente faz a história acontecer.
As sessões, gratuitas, são guiadas pelos mediadores Adriane Havro e Luis Teixeira, profissionais com mais de 20 anos de trajetória em projetos de incentivo à leitura. A postura é de escuta e recepção: o diagnóstico para prescrever novas leituras é guiado pela partilha de impressões, imagens e descobertas. A “prescrição literária” inclui autores renomados como Ricardo Azevedo, Bartolomeu Campos Queirós, Ana Maria Machado, Michael Ende, Ruth Rocha, Rogério Andrade Barbosa e Angela Lago. Embora o foco principal seja o público do Ensino Fundamental I, toda a comunidade escolar — incluindo educadores, merendeiras e inspetores — é convidada a habitar novas narrativas, experimentando o livro como percurso e deleite para desvelar o que se esconde entre as linhas.
O projeto “Pílulas de Histórias – Pharmacia Literária” é aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura (PROFICE) da Secretaria de Estado da Cultura | Governo do Estado do Paraná, com apoio da Copel.
Sobre a Malasartes – Educação Sensível O batismo do grupo buscou inspiração no personagem folclórico Pedro Malasartes — figura presente em diversas culturas sob nomes como Pedro Urdemales, Till Eulenspiegel ou Nasrudin. O grupo evoca a ideia do saber oportuno e da ação que intervém no momento preciso, resgatando as “malas artes”: as artes do povo, dos anônimos artesãos da palavra e dos contadores de histórias, muitas vezes ofuscadas.
Inspirada por esse carisma, a Malasartes escreve uma história andarilha, repleta de encontros transformadores em escolas rurais, vilarejos e bairros periféricos. Suas propostas são itinerantes, ganhando vida em hospitais, bibliotecas e recantos abertos ao cultivo da infância. Através de oficinas lúdicas, peças teatrais e rodas de leitura, o grupo busca reanimar espaços em um tempo que está além do relógio: o tempo do brincar, do ouvir e encantar. Suas interações funcionam como “sopas de pedra”, preparadas para saciar fomes de fantasia e despertar sementes de uma educação mais sensível.
SERVIÇO: Onde: Escolas públicas de Colombo, Fazenda Rio Grande, Pinhais, Almirante Tamandaré e Piraquara. Período: Junho de 2026 a abril de 2027. Sessões: 210 mediações de leitura compartilhada.
Evento será neste sábado, dia 27 de junho, no Colégio Estadual São Braz, em Curitiba, com peças a partir de R$ 10, acessórios para os dias frios e atrações para toda a família.
Depois do sucesso da primeira edição, que reuniu moradores da região e amantes da moda circular, o Garimpa São Braz está de volta ao bairro com novidades para aquecer o inverno. No dia 27 de junho, o Colégio Estadual São Braz recebe novamente o evento, que promete movimentar a comunidade com moda acessível, gastronomia e produtos coloniais.
Das 10h:00 às 18h:00, o público poderá encontrar roupas femininas, masculinas e infantis, além de calçados, bolsas e uma grande variedade de peças para enfrentar os dias mais frios. Entre os destaques estão casacos, jaquetas, blusas de lã e acessórios de inverno, como cachecóis, gorros, luvas, mantas e echarpes. As peças estarão disponíveis a partir de R$ 10, oferecendo opções para diferentes estilos e bolsos.
Mais do que uma feira de compras, o evento busca fortalecer os laços da comunidade, incentivar o consumo consciente e valorizar pequenos empreendedores locais. Para a idealizadora do projeto, Kerolen Martins, o retorno do bazar demonstra a receptividade do público e o potencial da iniciativa. “A primeira edição superou nossas expectativas. Ver famílias inteiras circulando pelo evento, encontrando peças especiais e aproveitando o dia conosco mostrou que o bairro abraçou a proposta do Garimpa São Braz”, afirma.
Segundo Kerolen, a nova edição chega ainda mais preparada para a estação mais fria do ano. “Com a chegada oficial do inverno nesta semana, preparamos um bazar especialmente voltado para os dias frios. Teremos muitas opções de casacos, blusas de lã e acessórios indispensáveis para quem enfrenta o inverno curitibano. Nossa proposta é oferecer variedade, bons preços e incentivar o consumo consciente por meio da moda circular”.
Além dos tradicionais achadinhos de brechó, o evento contará com expositores de produtos coloniais, ampliando as opções para quem deseja levar para casa itens artesanais e sabores típicos da região.
Pensado para toda a família, o Garimpa São Braz também terá uma área gastronômica para quem quiser aproveitar o passeio com tranquilidade. Entre as delícias disponíveis estarão pastel, churros e crepes, tornando a experiência ainda mais completa para os visitantes.
Com opções de moda, gastronomia e produtos coloniais, o Garimpa São Braz promete mais uma vez transformar o colégio em um ponto de encontro para moradores da região e apaixonados por garimpos.
Serviço: 🎉 Garimpa São Braz 🏘️ Local: Colégio Estadual São Braz 🧭 Endereço: Avenida Vereador Toaldo Túlio, 2880 – São Braz, Curitiba 🎫 Entrada: Franca 📅 Data: 27 de junho 🕛 Horário: das 10h:00 às 18h:00
Espetáculo propõe uma coreografia de autodefesa da memória sapatão e integra programação gratuita em julho, com apresentações e oficina abertas ao público
A performance solo GALOPE, mais recente trabalho da artista Patricia Cipriano, será apresentado em duas únicas sessões nos dias 3 e 4 de julho, às 19h30, na Casa Hoffmann – Centro de Estudos do Movimento. Com entrada gratuita, a obra investiga memória, identidade e pertencimento a partir da experiência sapatão, construindo uma coreografia de autodefesa que articula dança, performance, palavra e arte sonora. A programação inclui ainda a oficina gratuita “Do Trote ao Galope”, ministrada por Cipriano e Janaine Karma e realizada em 1º de julho.
Em GALOPE, a figura do cavalo surge como metáfora de deslocamento, sobrevivência e conexão entre diferentes temporalidades. A partir dessa imagem, Patricia constrói uma dramaturgia corporal que mobiliza memórias individuais e coletivas para reivindicar a presença de pessoas e trajetórias frequentemente invisibilizadas.
Resultado de uma pesquisa iniciada durante residência realizada na Casa Hoffmann, em 2025, GALOPE tem origem no trabalho experimental TROTE, apresentado na Mostra de Residentes. A criação, que agora chega ao público em sua primeira versão integral, foi desenvolvida em parceria com a artista Amira Massabki e integra uma investigação de longa duração sobre arte sapatão e linguagens híbridas que transitam entre teatro, performance, audiovisual e experimentação sonora.
A partir da pergunta “como não desaparecer na história?, Patricia Cipriano investiga a memória como ferramenta de permanência e resistência, especialmente diante do apagamento histórico de experiências e vivências sapatão. “Me interessa pensar a memória como um animal vivo, que continua seu percurso mesmo quando tentam interromper seu caminho e, talvez, não desaparecer seja justamente isso: continuar produzindo vida, arquivo vivo e através do corpo e dos afetos deixar vestígios pelo caminho, marcas que tempo nenhum apaga.”, fala a artista.
Além das apresentações, Patricia Cipriano e a artista e pesquisadora Janaine Karma conduzem a oficina “Do Trote ao Galope” no dia 1º de julho. O encontro propõe o compartilhamento de procedimentos criativos e investigações ligadas ao corpo, à memória e à identidade. A atividade busca construir coletivamente uma coreografia de autodefesa a partir das experiências e repertórios das pessoas participantes, promovendo reflexões sobre proteção à vida, enfrentamento das violências e promoção da igualdade para pessoas LGBTQIAP+.
Sobre Patricia Cipriano Com mais de duas décadas de atuação nas artes da cena, no audiovisual e na produção cultural, Patricia Cipriano desenvolve uma trajetória marcada pelo diálogo entre criação artística e engajamento político. Integrante da Selvática em Rede e colaboradora da Súbita Companhia, a artista pesquisa práticas dissidentes e investiga as relações entre corpo, performance, gênero e memória, afirmando perspectivas LGBTQIAP+ como eixo central de sua produção.
SERVIÇO: GALOPE – Performance solo de Patricia Cipriano 03 e 04 de julho, às 19h30Casa Hoffmann – Centro de Estudos do Movimento (Rua Dr. Claudino dos Santos, 58 – São Francisco, Curitiba/PR) Entrada gratuita Classificação indicativa: 18 anos A apresentação do dia 04 de julho contará com audiodescrição e bate-papo após a performance.
Oficina – Do Trote ao Galope Com Patricia Cipriano e Janaine Karma 1º de julho, das 14h30 às 17h30 Casa Hoffmann – Centro de Estudos do Movimento (Rua Dr. Claudino dos Santos, 58 – São Francisco, Curitiba/PR) Participação gratuita Inscrições: em breve, pelos perfis das produtoras no Instagram. Mais informações: @furiosasproducoes | @flutuaproducoes
FICHA TÉCNICA Idealização e performance: Patricia Cipriano Desenho de som: Amira Massabki Iluminação: Semy Monastier Interlocução artística: Janaine Karma Direção de produção: Gilmar Kaminski Produção executiva: Dânatha Siqueira Audiodescrição: ElasAD – Joselba Fonseca Design gráfico: Pablito Kucarz Assessoria de imprensa: Thays Cristine Redes sociais e criação de conteúdo: Gabriela Berbert Realização: Furiosas Produções Produção: Flutua Produções
Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.
¿CÓMO LAS COSAS LLEGARON AQUÍ? de Iván Haidar. Foto: Tato Giannini.
De 5 a 13 de junho de 2026, a CAIXA Cultural Curitiba recebe a segunda edição de ENCUENTROS | ações de diálogo em dança Curitiba – América Latina, transformando Curitiba em um território de intersecção e partilha ao longo de 9 dias de programação. Durante este período, o projeto reúne criadores dedicados ao trabalho colaborativo e coletivo. A programação articula apresentações de espetáculos, residências artísticas, pocket shows e espaços de convívio, transformando a mostra em um campo de investigação contínua. ENCUENTROS se estrutura sob a premissa de que o encontro é uma ação imperativa que constrói, modifica e urge. É a partir desse entendimento que a mostra se desenha, criando espaços voltados ao compartilhamento de trajetórias, perguntas e inquietações artísticas, estéticas e políticas, focando na potência dos processos e no movimento.
Conceitualmente, a edição 2026 se articula a partir da relação somática entre corpo e território. Curitiba torna-se o ponto de partida para caminhar, mover-se e conversar sobre as performatividades, mapeando as cartografias singulares que cada artista produz em sua comunidade e na cidade que habita. A mostra de dança acompanha criadores que investigam suas práticas estéticas, inserções territoriais e projeções em rede, indagando como essas manifestações dialogam com outros contextos sem perder suas singularidades. O projeto surge também diante do distanciamento cultural histórico entre o Brasil e os demais países latino-americanos, que frequentemente desconhecem as realidades, as narrativas e as referências artísticas das nações vizinhas. Diante desse panorama, a mostra amplia os espaços de interlocução para construir redes de intercâmbio entre artistas de várias nacionalidades, provocando alteridade e mexendo com a cena curitibana.
Esse ambiente de intersecção e cooperação é costurado por uma comissão curatorial heterogênea, composta pela curadora e gestora argentina Jimena Garcia Blaya, pela artista e curadora mexicana Olga Gutiérrez, e pelo artista-gestor curitibano Leonardo Kunta, que desenham o chamamento e acompanham toda a programação para potencializar as redes internacionais de colaboração nas artes vivas latino-americanas, contando ainda com a interlocução curatorial da idealizadora e diretora artística Mariana Mello. Ao acionar esses espaços coletivos de intercâmbio, ENCUENTROS entende a travessia, o embate e a relação com outros corpos-geografias como uma provocação fundamental para os modos atuais de organização e criação nas artes vivas da América Latina e de Curitiba.
O panorama internacional reúne artistas de diferentes territórios latino-americanos na programação da CAIXA Cultural Curitiba. Do Uruguai, a criadora Eugenia S. Chirimini apresenta KRUMPFORMismo. Da Argentina, participam Iván Haidar, com a obra ¿Cómo las cosas llegaron aquí?, e a dupla formada por Constanza Copello e Delfina Serra, que apresenta Tropismo y Nastía. Representando a cena colombiana, Sara Idárraga Hamid integra a mostra com Des-emboca-dura con-mover lo atascado. Já o México marca presença com Azhareel Sierra e a performance Códice del placer. Em diálogo direto com as propostas internacionais, a cena de Curitiba se faz presente com os trabalhos ULTRAVIOLETA, de Adriana Omoto, Suíte Deserto, da Korpa Enkantada, MARIMBONDO, de André Oliveira, REGENERAÇÕES, de Majo Farias e Vitória Gabarda, e Por onde o corpo é rastro, de Nadya Romanowski.
A experiência na CAIXA Cultural Curitiba se expande ainda por meio de ações formativas e apresentações musicais que complementam a dimensão coletiva e relacional da mostra. O público e os artistas compartilharão saberes nas oficinas ministradas por Cinthia Kunifas, Laremi Paixão, Raphael Fernandes e Juliana Adur, que propõem práticas corporais de sensibilização e pensamento sobre o corpo e o mundo.
O cruzamento entre música e performance ganha força nos pocket shows que acontecem ao longo da programação. No dia de estreia, ENCUENTROS recebe Lu Faccini e o espetáculo convidado MONSTRUOSAS ALIANÇAS, de Gabriel Machado. Na segunda semana de evento, Gabriel conduzirá também o Diálogo # CITA, bate-papo público entre artistas, curadoria e público; ação acompanhada pela performance musical de Klüber. A mostra encerra com o pocket show Las Pájaras, e com o lançamento e a distribuição gratuita de uma publicação criada por Luana Navarro e Raro de Oliveira com registros criativos do projeto, estendendo a memória das escritas corporais, dos afetos e dos diálogos travados durante a mostra.
Ao conectar a cena local às urgências criativas da América Latina, ENCUENTROS consolida-se como uma cartografia viva. Cada movimento gerado ao longo desses nove dias ativa redes de alteridade, colaboração e intercâmbio. Porque o encontro é uma ação perfurativa.
Códice del placer. Crédito foto: Azur Martínez.
PROGRAMAÇÃO COMPLETA ENCUENTROS
05.06 SEX 19h30: ABERTURA ENCUENTROS POCKET SHOW VOA NOITE DUO de Lu Faccini e Leo Gumiero [LIVRE] MONSTRUOSAS ALIANÇAS de Gabriel Machado, Hedra Rockenbach e Stéfani Belo [LIVRE]
06.06 SÁB 14h – 17h OFICINA CORPO-CORPO CORPO-MUNDO com Cinthia Kunifas [16] 19h30 MARIMBONDO de André Oliveira (Curitiba) [LIVRE] TROPISMO Y NASTÍA de Constanza Copello y Delfina Serra (Argentina) [18]
07.06 DOM 14h – 17h OFICINA DANÇAR É PERTENCER com Laremi Paixão [16] 18h KRUMPFORMismo de Eugenia S. Chirimini (Uruguai) [LIVRE] SUÍTE DESERTO de Korpa Enkantada (Curitiba) [16]
09.06 TER 19h30 POCKET SHOW MELINDRE de Julia Klüber Diálogo Curitiba # América Latina Bate-papo entre artistas, curadoria e público. Mediação: Gabriel Machado.
10.06 QUA 19h30 ¿CÓMO LAS COSAS LLEGARON AQUÍ? de Iván Haidar (Argentina) [LIVRE] ULTRAVIOLETA de Adriana Omoto (Curitiba) [16]
11.06 QUI 19h30 REGENERAÇÕES de Majo Farias e Vitória Gabarda (Curitiba) [18] CÓDICE DEL PLACER de Azhareel Sierra (México) [18]
12.06 SEX 19h30 POR ONDE O CORPO É RASTRO de Nadya Romanowski (Curitiba) [LIVRE] DES-EMBOCA-DURA CON-MOVER LO ATASCADO de Sara Idárraga Hamid (Colômbia) [10]
13.06 SÁB 10h – 13h OFICINA ARQUITETURAS ORGÂNICAS DO MOVIMENTO com Raphael Fernandes [16] 14h – 17h OFICINA JOGO DE INTERESSES – O INTERESSE COMO FORÇA DE APROXIMAÇÃO E CRIAÇÃO com Juliana Adur [16] 19h30 ENCERRAMENTO ENCUENTROS POCKET SHOW LAS PÁJARAS [LIVRE] Lançamento e distribuição da PUBLICAÇÃO | REGISTRO CRIATIVO [LIVRE]
SERVIÇO: Mostra ENCUENTROS | ações de diálogo em dança Curitiba – América Latina # 2ª Edição Data: De 05 a 13 de junho de 2026 Local: CAIXA Cultural Curitiba Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro, Curitiba – PR Ingressos por noite: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada) Oficinas gratuitas INFOS E INSCRIÇÕES OFICINAS: https://linktr.ee/mostraencuentros https://www.encuentros.art
Com dramaturgia baseada em clássicos da literatura e do teatro, peça retorna aos palcos com nova encenação e elenco renovado para investigar os impasses do amor contemporâneo em sessões gratuitas em junho
Quase sete anos após sua última apresentação, o espetáculo “Amores Difíceis”, da Súbita Companhia de Teatro, retorna aos palcos em uma remontagem que chega de forma gratuita a sete cidades do Paraná. Entre maio e junho de 2026, a montagem percorre os municípios de Antonina, Siqueira Campos, Ribeirão do Pinhal, Bela Vista do Paraíso, Saudade do Iguaçu, Tibagi e Balsa Nova.
“Amores Difíceis” levanta uma pergunta — o que é o amor? — para construir uma encenação contemporânea que aposta na metalinguagem para investigar o amor e seus embates. A obra tem como ponto de partida o conto “Aventura de um esposo e uma esposa”, do escritor italiano Italo Calvino, e trechos das peças de A Gaivota, de Anton Tchekhov, e Bodas de Sangue, de Federico García Lorca.
Dirigido por Maíra Lour, o espetáculo tem elenco formado por Pablito Kucarz, Patrícia Cipriano, Dafne Viola e Zeca Sales, que se revezam em diferentes papéis entre cenas de obras consagradas e textos autorais. Voltada para o público jovem e adulto, a montagem carrega a assinatura da Súbita Companhia com uma encenação contemporânea marcada pelos estudos do corpo e do movimento no teatro.
“O espetáculo traz o tema das relações amorosas, seus prazeres e frustrações, embalado por músicas que falam de amor, de fossa e de superação. O elenco traz para o palco várias situações que provocam reflexões sobre escolhas, atitudes e entrega nas relações amorosas”, conta a diretora e dramaturga Maíra Lour.
A obra estreou em 2013 no Teatro Novelas Curitibanas, percorreu festivais em Curitiba, Maringá e Itacoatiara (AM), foi premiado com o Prêmio de Melhor Iluminação no 10º Festival de Teatro da Amazônia, indicado ao Prêmio Troféu Gralha Azul 2013 nas categorias Melhor Espetáculo e Melhor Direção, e fez temporada na Caixa Cultural do Rio de Janeiro em 2015. Sua última apresentação aconteceu em 2019, em uma mostra de repertório da própria companhia.
Para a circulação, a montagem se renova. “Desde a concepção do espetáculo em 2013 até os dias atuais muitas coisas mudaram em relação ao amor”, explica Lour. “A pandemia transformou as relações afetivas e nós, artistas criadores desse espetáculo, também mudamos muito, amadurecemos e hoje percebemos as relações amorosas de outra maneira. O elenco desta nova montagem trouxe outras inquietações e questões para a remontagem, revelando também uma oportunidade de amadurecimento na linguagem artística da Companhia”, completa Maíra.
Projeto aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura | Governo do Estado do Paraná, com incentivo da Copel.
Sobre a Súbita Companhia de Teatro Fundada em 2007 e sediada no Centro Histórico de Curitiba, a Súbita Companhia de Teatro é um coletivo de artistas dedicado à criação de espetáculos, produções audiovisuais, publicações e ações formativas. A companhia desenvolve pesquisa continuada em encenação e dramaturgia contemporâneas, com foco nos estudos do corpo e do movimento. Com 18 peças, 3 cenas curtas, 8 curtas-metragens e 13 publicações em dramaturgia ao longo de sua trajetória, a Súbita se destaca pela continuidade e qualidade de seu trabalho no cenário cultural brasileiro. Em 2025, foi premiada no Troféu Gralha Azul, o principal prêmio do teatro paranaense, nas categorias Melhor Espetáculo, por O medo da morte das coisas, e Melhor Direção, por Deriva, tendo recebido outras 15 indicações em diversas categorias.
Serviço Amores Difíceis Duração: 60 minutos Classificação: 14 anos Entrada: gratuita
SAUDADE DO IGUAÇU 03/junho (qua) | 15h30 e 19h 04/junho (qui) | 15h30 e 19h Centro Cultural de Saudade do Iguaçu
TIBAGI 10/junho (qua) | 15h e 19h 11/junho (qui) | 15h e 19h Teatro Municipal Tia Inália
BALSA NOVA 13/junho (sáb) | 16h e 20h 14/junho (dom) | 16h e 20h Campo das Artes
Garimpa São Braz transforma colégio estadual em ponto de encontro para amantes de brechó
Evento acontece no dia 30 de maio, no Colégio Estadual São Braz, com mais de 25 expositores, peças de inverno e opções a partir de R$ 5.
No dia 30 de maio, o bairro São Braz recebe uma programação que promete movimentar a comunidade com moda acessível, consumo consciente e muitas oportunidades de garimpo. O Colégio Estadual São Braz abre espaço para a primeira edição do Garimpa São Braz, feira que reúne mais de 25 expositores com peças para todos os estilos, tamanhos e bolsos.
Das 10h:00 às 18h:00, o público poderá encontrar roupas femininas, masculinas e infantis, além de acessórios, bolsas, sapatos e opções de inverno para renovar o guarda-roupa gastando pouco. Entre os destaques estão peças a partir de R$ 5, reforçando a proposta do evento de unir estilo, economia e sustentabilidade.
Mais do que um espaço de compras, o Garimpa São Braz nasce com a proposta de fortalecer o comércio local, incentivar o reaproveitamento de peças e criar um ambiente de convivência para famílias, amigos e amantes da moda circular. Segundo a idealizadora do projeto, Kerolen Martins, a expectativa é transformar a feira em um ponto de encontro da comunidade. “Queremos que as pessoas encontrem muito mais do que roupas. A ideia é criar uma experiência leve, acolhedora e acessível, onde todo mundo possa garimpar peças incríveis e aproveitar o dia no bairro onde moram”, destaca.
Kerolen também reforça o compromisso do evento com o consumo consciente. “O brechó vem ganhando cada vez mais espaço porque une economia, exclusividade e sustentabilidade. O Garimpa São Braz nasce justamente para mostrar que é possível consumir moda de forma inteligente e cheia de estilo”, afirma.
Com peças selecionadas, preços populares e opções para toda a família, o Garimpa São Braz promete ser uma ótima oportunidade para quem ama garimpar e descobrir achadinhos únicos na região.
Serviço: Garimpa São Braz Local: Colégio Estadual São Braz Endereço: Avenida Vereador Toaldo Túlio, 2880 – São Braz Entrada: Franca Data: 30 de maio Horário: das 10h:00 às 18h:00
Evento gratuito reúne bandas de rock, workshops, pin-ups e exposição de carros antigos em Curitiba neste domingo (31)
Os apaixonados pela cena cultural dos anos 50 poderão celebrar os bons tempos neste domingo (31), durante a 1ª edição do Rockabilly Party, em Curitiba. O evento é uma realização do Armazém Garagem Bar e do ROCKABILLY CWB. A festa é inspirada no estilo musical norte-americano rockabilly, criado na década de 1950 a partir da união entre o rock and roll de artistas negros e a música country raiz, conhecida como hillbilly.
“Teremos música boa com shows gratuitos! Será um dia de muita dança e muito rock anos 50”, declarou um dos organizadores do evento, Jean Santos. As bandas que irão se apresentar são The WashBro’s, Esquilos e seus Grilos, Tennessee Riders e Mr. Gomes.
Outras atividades culturais também estarão presentes ao longo do dia, como a oficina de Arranjo Retrô para Cabelo com Flores, ministrada pela srta. Jennie, e o workshop de dança com Miss Tokio e Cesar Keidi. As pin-ups Ivin e Miss Gennie também participarão do evento, oferecendo maquiagem e penteado express. O termo pin-up se refere a mulheres retratadas em ilustrações ou fotografias com estética vintage, principalmente das décadas de 1940 e 1950.
A exposição de carros antigos, já tradicionais no Armazém Garagem, também estará presente durante o evento. Na área gastronômica, o destaque será o risoto com chuleta, acompanhado de batata frita, maionese, salada e farofa, por R$ 65.
Mr. Gomes. Créditos foto: Nicoly Kunst.
Serviço: Rockabilly Party 2026 Data: 31 de maio (domingo) Local: Armazém Garagem Bar Endereço: Rodovia Curitiba – Ponta Grossa BR-277, 2630 – Santo Inácio, Curitiba (PR) Horário: a partir das 10h Entrada: gratuita Estacionamento: gratuito Mais informações: Instagram @armazemgaragem
Segunda edição do festival que reúne espetáculos, performances, mesas públicas, oficinas e ações imersivas de 29 de maio a 6 de junho, com artistas do Brasil, Peru e Sérvia
Curitiba e São Luiz do Purunã recebem, de 29 de maio a 6 de junho de 2026, a segunda edição do REVERBE – Encontro Internacional de Mulheridades em Cena, festival independente que transforma diferentes espaços culturais em território de criação, convivência e intercâmbio artístico. Com programação aberta ao público, o encontro reúne espetáculos, performances, mesas públicas, residências e ações formativas com artistas do Brasil e do exterior.
Idealizado por Janaina Matter, diretora da Alfaiataria, em parceria com Greice Barros, diretora da Núcleo Produções Cultura e Desenvolvimento, o REVERBE integra o The Magdalena Project, rede internacional de mulheres do teatro e da performance presente há mais de três décadas em diferentes continentes. Em sua segunda edição, o festival amplia sua atuação ao conectar arte, presença e troca coletiva em experiências que atravessam linguagens, corpos e territórios.
Com curadoria assinada por Janaina Matter, Greice Barros, Daniele Santana e Patricia Braga Alves, a programação reúne artistas nacionais e internacionais em atividades distribuídas entre Alfaiataria, Casa Hoffmann, Teatro José Maria Santos, Patuscada, em Curitiba e no Campo das Artes, em São Luiz do Purunã.
“O REVERBE nasce da vontade de criar espaços de encontro onde a arte também possa ser vivida como convivência. A programação foi pensada para aproximar artistas e público em experiências que atravessam criação, pensamento e presença”, afirma Janaina Matter.
Entre os destaques da programação estão a atriz peruana Débora Correa, do Grupo Cultural Yuyachkani; a performer sérvia Zoe Gudović; a Cia Biruta, de Petrolina (PE); a Baciada das Mulheres do Juquery (SP); e as artistas paranaenses Saravy, Adriana Omoto, Gladis das Santas, Larissa Lima e Priscilla Pontes.
Programação aberta ao público O festival inicia no dia 29 de maio, no Campo das Artes, em São Luiz do Purunã, com a Residência Imersiva de Escrita conduzida por Helena Vieira e apresentações gratuitas do espetáculo Pianinho, da Palhaça Siriema. No dia 30, o espaço recebe os trabalhos Ultravioleta, de Adriana Omoto, e Chão de Dentro, de Priscila Pontes.
Em Curitiba, a programação começa oficialmente em 1º de junho, na Alfaiataria, com roda de abertura e sarau das artistas Camila Jorge e Má Ribeiro, do projeto Filhas da Fruta.
Entre os dias 2 e 6 de junho, o festival promove oficinas rodas de conversa gratuitas na Casa Hoffmann, discutindo temas como corpo político, teatro de grupo, criação solo e assinatura cênica. No mesmo período, a performer da Sérvia Zoe Gudović apresenta a ação Life of Life, instalação-performance realizada na Alfaiataria.
Os espetáculos noturnos ocupam o Teatro José Maria Santos e a Alfaiataria com diferentes propostas estéticas e narrativas. No dia 2 de junho, Débora Corrêa apresenta Por Trás da Máscara, Conferência Cênica. No dia 3, a Baciada das Mulheres do Juquery encena Eu, a Gorda. Já no dia 4, Saravy sobe ao palco com Raçudas.
A programação segue no dia 5 com Notícias do Dilúvio: Um Canto a Canudos, da Cia Biruta de Teatro, e encerra no dia 6 com os espetáculos A 100 Graus Celsius, de Gladis das Santas, e Manifesto de uma Mulher de Teatro, de Tânia Farias. Na mesma noite, o REVERBE realiza festa de encerramento gratuita na Patuscada, com o Samba da Nega de Janine Mathias.
“O encontro foi pensado para criar uma rede viva entre artistas, público e cidade. Existe algo muito potente quando diferentes trajetórias e experiências compartilham o mesmo espaço, seja no palco, nas oficinas ou nas conversas que surgem ao longo dos dias”, destaca Greice Barros.
Experiência imersiva e intercâmbio internacional Além das atividades abertas ao público, o REVERBE promove uma programação exclusiva para artistas residentes, incluindo oficinas nacionais e internacionais, residência intensiva de escrita com Helena Vieira e mostra de processos criativos. A convocatória está aberta até o dia 21/05 e as inscrições podem ser feitas pelo Sympla.
Ao todo, o festival reúne nove espetáculos, ações performativas, oficinas, rodas de conversa e residências artísticas, consolidando-se como espaço de intercâmbio entre artistas de diferentes gerações, territórios e linguagens.
Criado em 2022, o REVERBE vem se fortalecendo como plataforma de circulação e criação coletiva nas artes da cena, propondo um espaço em que arte e convivência caminham juntas como formas de resistência, escuta e invenção de futuros.
O projeto é realizado com incentivo do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura do Paraná), e apoio da Copel.
SERVIÇO:
2º REVERBE – Encontro Internacional de Mulheridades em Cena Data: 29 de maio a 06 de junho de 2026 Locais: Curitiba e São Luiz do Purunã Ingressos gratuitos. Garanta antecipadamente pelo DiskIngressos: https://reverbe.diskingressos.com.br/ ou 1h antes do espetáculo. Entrada sujeita a lotação.
Locais: Alfaiataria (Rua Riachuelo, 266 – Centro) Casa Hoffmann (Rua Dr. Claudino dos Santos, 58 – São Francisco) Teatro José Maria Santos (Rua Treze de Maio, 655 – São Francisco) Patuscada (Praça João Cândido, 238 – São Francisco) Campo das Artes (Estrada da Lage, 370 – São Luiz do Purunã – Balsa Nova/PR)
A 100 graus Celsius. Foto: Thais Rosa.
PROGRAMAÇÃO COMPLETA – REVERBE 2026 SÃO LUIZ DO PURUNÃ – Campo das Artes Dia 29 de maio (sexta-feira)
20h – Espetáculo Pianinho com Palhaça Siriema (PR) Gratuito | 1h05 | 14 anos
Dia 30 de maio (sábado) 20h – Espetáculo Ultravioleta com Adriana Omoto (PR) Gratuito | 20 min | 16 anos
Na sequência: Chão de Dentro com Priscilla Pontes (PR) Gratuito | 30 min | Livre
*Apresentações com intervalo de 15 minutos.
CURITIBA Dia 01 de junho (segunda-feira) Alfaiataria 17h – Roda de abertura Com artistas participantes e convidadas
20h – Sarau Filhas da Fruta Com Camila Jorge e Má Ribeiro Gratuito | Livre
Dia 02 de junho (terça-feira) Casa Hoffmann 14h – Roda de conversa Como um corpo político se torna poesia? Com Fredda Amorim, Gladis das Santas e Zoe Gudović Gratuito | Livre
Teatro José Maria Santos 20h – Espetáculo Por Trás da Máscara – Conferência Cênica Débora Corrêa – Grupo Cultural Yuyachkani (Peru) R$ 20 e R$ 10 | 70 min | Livre
Dia 03 de junho (quarta-feira)
Casa Hoffmann 14h – Roda de conversa Teatro de Grupo: tormenta ou sustentação? Com Débora Corrêa, Sueli Araújo e Tânia Farias Gratuito | Livre
Alfaiataria 14h às 18h – Performance Life of Life – Zoe Gudović (Sérvia) Gratuito | sessões de 15 min | 16 anos Agendamento via QR Code
Teatro José Maria Santos 20h – Espetáculo Eu, a Gorda – Baciada das Mulheres do Juquery (SP) R$ 20 e R$ 10 | 45 min | 18 anos
Dia 04 de junho (quinta-feira)
Casa Hoffmann 14h – Roda de conversa Como se tece uma assinatura cênica? Com Adriana Omoto, Cia Biruta e Larissa Lima Gratuito | Livre
Alfaiataria 14h às 18h – Performance Life of Life – Zoe Gudović (Sérvia) Gratuito | sessões de 15 min | 16 anos
17h às 19h30 – Mostra das Residentes Gratuito | conferir classificação indicativa
Teatro José Maria Santos 20h – Espetáculo Raçudas – Saravy (PR) R$ 20 e R$ 10 | 70 min | 14 anos Dia 05 de junho (sexta-feira)
Casa Hoffmann 14h – Roda de conversa Criação solo: impulso ou imposição? Com Baciada das Mulheres do Juquery, Priscilla Pontes e Saravy Gratuito | Livre
Alfaiataria 14h às 18h – Performance Life of Life – Zoe Gudović (Sérvia) Gratuito | sessões de 15 min | 16 anos
17h às 19h30 – Mostra de Processos Partilha Estado de Revolta – Daniele Santana (SP) Chove – Janaina Matter e Greice Barros Gratuito | Livre
Teatro José Maria Santos 20h – Espetáculo Notícias do Dilúvio: Um Canto a Canudos Cia Biruta de Teatro (PE) R$ 20 e R$ 10 | 45 min | Livre
Dia 06 de junho (sábado) Alfaiataria 14h às 18h – Instalação Life of Life – Zoe Gudović (Sérvia) Gratuito | sessões de 15 min | 16 anos
18h – Espetáculo A 100 Graus Celsius – Gladis das Santas (PR) R$ 20 e R$ 10 | 60 min | 18 anos
Teatro José Maria Santos 20h – Espetáculo Manifesto de uma Mulher de Teatro – Tânia Farias (RS) R$ 20 e R$ 10 | 45 min | 16 anos
Patuscada 21h30 – Festa de Encerramento Samba da Nega com Janine Mathias Gratuito | Livre
A peça “Somos um só: cuidar é amar e viver” estreia dia 03 de junho, às 19h no Teatro Positivo.
O Coro Cênico Pequeno Cotolengo, projeto do Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo, apresenta no dia 3 de junho a peça intitulada “Somos um só: cuidar é amar e viver”. Com mais de 35 pessoas com múltiplas deficiências em palco, o espetáculo reafirma o potencial criativo e artístico das pessoas com deficiência e celebra o poder transformador da arte como instrumento de inclusão.
A peça acompanha Marina, uma menina curiosa que realiza o sonho de conhecer a praia durante as férias. Ao lado do primo Hugo e da ambientalista Sofia, ela descobre as belezas do oceano e os impactos da poluição na vida marinha. Entre músicas e cenas emocionantes, o espetáculo aborda consciência ambiental, pertencimento e responsabilidade coletiva, mostrando que cuidar da natureza é cuidar da vida.
O elenco reúne participantes nos papéis de personagens, co-personagens e coral, todos acompanhados por profissionais especializados ao longo de todo o processo de criação e apresentação. Para Alessandra Marquete, diretora do Coro Cênico, o projeto vai além do palco. “Nossa missão é mostrar que as pessoas com deficiência são capazes de realizar qualquer atividade. O teatro é um espaço de expressão, de confiança e de superação, e cada apresentação é a prova viva disso.”
A estreia contará ainda com a presença do cantor Edy Lemond, artista brasileiro conhecido nacionalmente por sucessos do eletrofunk como a música “Madagascar”, uma das canções que integra o espetáculo. Com mais de dez anos de carreira, o cantor acumula milhões de visualizações nas plataformas digitais e é reconhecido por músicas que marcaram o gênero no Sul do país e em diferentes regiões do Brasil. A canção “Madagascar” foi carinhosamente cedida pelo artista para compor a trilha da peça, fortalecendo a proposta afetiva e inclusiva do projeto.
O Ministério da Cultura e o Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo, apresentam o Projeto Coro Cênico Pequeno Cotolengo, que conta com o patrocínio das empresas Buffalo Motores, Cia Beal, Cia de Cimentos Itambé, Condor, Dreymoor, FGVTN, Grupo Fertipar, Grupo GPS, Grupo TIC, Kingraf, Livrarias Curitiba, ON Petro, Pasa, Posto Maru, Solo Networks, Soma Sul Equipamentos e Vecci Tecidos, captado por meio da Lei de Incentivo à Cultura. O espetáculo conta com recursos de acessibilidade, como intérprete de Libras, audiodescrição, além de espaços adaptados para cadeirantes. Para aqueles que precisarem da acessibilidade, é recomendado avisar a equipe responsável que estará no local.
Com uma narrativa leve, divertida e emocionante, “Somos um só: cuidar é amar e viver” chega à sua sétima edição como um dos principais projetos do Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo voltados à inclusão e à valorização das pessoas com deficiência.
Criado em 2009, o projeto já realizou mais de 100 apresentações para públicos do Paraná, Santa Catarina e São Paulo, alcançando mais de 30 mil pessoas. Para os Assistidos, estimula a criatividade, a expressão e as habilidades socioculturais, desenvolvendo de forma lúdica o potencial e a autonomia de cada participante.
A peça estreia dia 3 de junho, às 19h, no UP Experience, mini auditório do Bloco da Pós-Graduação. A entrada é gratuita e os ingressos podem ser retirados pelo Sympla neste link
Serviço: “Somos um só: cuidar é amar e viver” – Um espetáculo do Coro Cênico Pequeno Cotolengo Data: 03 de junho Horário: 19h Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Ecoville, Curitiba. Entrada franca. Retire seu ingresso gratuitamente neste link
Sobre o Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo O Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo realiza mais de 481 mil atendimentos multidisciplinares gratuitos, com leitos de alta complexidade em Casas Lares e Grandes Lares e leitos de transição de cuidados em suas Unidades Hospitalares, voltados à recuperação clínica e funcional de pessoas com perda transitória ou permanente de autonomia. Reconhecido e habilitado pelo Ministério da Saúde, destaca-se como a maior Organização do Paraná em seu tipo de atendimento.
Atende pacientes do SUS de Curitiba em 37 especialidades médicas e terapêuticas, oferecendo fisioterapia, psicologia, terapia ocupacional, fonoaudiologia para crianças com TEA e distúrbios de fala, e equoterapia. Mantém ainda a Escola Pequeno Cotolengo, uma das maiores de educação especial do estado.
Organização da Sociedade Civil (OSC), em 2025 foi eleita a Melhor ONG do Paraná e uma das 100 Melhores ONGs do Brasil, reconhecida entre as Melhores Empresas Para Trabalhar no Paraná e acreditada pela Joint Commission International (JCI) em cuidados prolongados nas Unidades São Luis Orione e Santa Terezinha, certificação considerada o padrão ouro internacional em excelência assistencial.
Toda a atuação é sustentada por doadores e parceiros, com gestão baseada em um sólido Programa de Compliance que assegura o uso eficaz e responsável de cada doação.
Evento terá sessões especiais com entrada gratuita para o público no jardim do hospital, além de programação exclusiva para pacientes
De 23 a 29 de maio, o Hospital Pequeno Príncipe recebe a 3ª edição da Mostra de Cinema no Pequeno Príncipe, projeto cultural voltado a crianças, familiares e à comunidade. A abertura contará com sessões especiais ao ar livre, no jardim do hospital, nos dias 23 e 24 de maio, às 19h, com entrada gratuita para o público em geral, sujeita à lotação. Para participar, é necessário retirar os ingressos uma hora antes do início de cada sessão.
Entre os dias 25 e 29, as sessões são exclusivas para pacientes e familiares, mas o público pode ter acesso à programação em formato online, disponível a partir do 23 de maio a 6 de junho no site do evento.
A iniciativa, viabilizada por meio da Lei Rouanet, propõe ampliar o acesso ao cinema dentro e fora do ambiente hospitalar, criando espaços de imaginação, acolhimento e encontro. Assim como nas edições anteriores, a Mostra leva o cinema diretamente aos pacientes internados, com exibições nos televisores do hospital, garantindo acesso seguro e democrático aos conteúdos.
Nas duas primeiras edições, realizadas em 2021 e 2022, foram exibidos mais de 40 filmes, alcançando mais de 7 mil pessoas entre pacientes, acompanhantes e público online. Como nas edições anteriores, a programação contará novamente com recursos de acessibilidade, como Libras, legendas descritivas e audiodescrição, ampliando o alcance das atividades. A nova edição mantém esse compromisso e expande a experiência com sessões presenciais e uma plataforma online aberta ao público.
Olho mágico – Histórias em todo canto Com curadoria de Sabrina Demozzi e produção da Trópico Audiovisual, com direção de Diego Florentino, a 3ª Mostra reúne 20 filmes, entre curtas e longas-metragens, e propõe uma ideia simples e potente: usar o cinema como forma de “espiar” o mundo, despertando curiosidade, empatia e conexão, sob o tema Olho Mágico – Histórias em todo canto. Os filmes percorrem temas como amizade, diversidade, meio ambiente, descobertas e fantasia, criando um percurso sensível e acessível para diferentes idades e serão apresentados em quatro eixos curatoriais:
Cuidar do mundo: histórias que aproximam as crianças da natureza e da vida em relação com o ambiente; Histórias que acontecem de perto: narrativas sobre afeto, cotidiano e relações familiares; Mundos que se encontram: encontros entre culturas, territórios e modos de viver; Inventar a alegria: filmes em que a imaginação e a brincadeira conduzem as histórias.
Para a curadora Sabrina Demozzi, a Mostra é um espaço de conexão. “Poucas coisas aproximam mais as pessoas do que o cinema. E pensar uma Mostra para as crianças é buscar essa conexão com o universo infantil, que é imenso, encantado e fabuloso. Organizamos uma seleção de filmes para que a 3ª Mostra de Cinema do Pequeno Príncipe seja esse tempo de encontro: um recorte em que pessoas de diferentes idades compartilham, juntas, o espaço da imaginação.”
Ao reunir crianças, famílias, pacientes e público externo, a Mostra reforça o papel da cultura como ferramenta de cuidado, escuta e transformação.
Além das exibições dos filmes, o projeto também produziu a reimpressão do Manual Prático de Stop-Motion, um material didático que reúne uma série de atividades e acessórios pensados para estimular a criação de histórias por meio de imagens animadas. A publicação terá distribuição gratuita para pacientes do Hospital Pequeno Príncipe, estudantes da rede pública de Curitiba e região, bem como para o público presente nas sessões abertas dos dias 23 e 24 de maio. O material também estará disponível gratuitamente, em versão digital, no site oficial do projeto.
A 3ª Mostra de Cinema no Pequeno Príncipe conta com patrocínio das empresas Grupo Braspine e Grupo Fasa, e tem o Hospital Pequeno Príncipe como instituição beneficiada.
SERVIÇO: 3ª Mostra de Cinema no Pequeno Príncipe De 23 de maio a 29 de junho de 2026 Hospital Pequeno Príncipe Avenida Silva Jardim, 1677 (esquina com Des. Motta, Curitiba) Sessões de abertura 23 e 24 de maio, às 19h Eventos abertos ao público, mediante retirada de ingressos gratuitos no local uma hora antes de cada sessão (a partir das 18h) Programação online gratuita 23 de maio a 6 de junho www.cinemanopequenoprincipe.com.br Classificação: livre
