SHOW GRATUITO DE A BANDA MAIS BONITA DA CIDADE

A iniciativa é do Sesi Música e acontece no dia 10 de novembro

Eles ultrapassam meio milhão de seguidores no Facebook e 40 milhões de visualizações no Youtube. O sucesso de A Banda Mais Bonita da Cidade não se deteve ao hit Oração – que viralizou em território nacional em 2011. Durante os últimos anos, o grupo tem levado a música paranaense para palcos do Brasil e do mundo com sucesso de público. No projeto SESI Música deste mês, a banda se apresenta em formato acústico com entrada franca. A ação acontece no Teatro do Sesi Portão na sexta-feira do dia 10 de novembro.

A Banda Mais Bonita da Cidade surgiu em 2009 com o intuito de interpretar e dar novas roupagens a músicas de compositores curitibanos. Em oito anos de carreira, o grupo já lançou três discos, um EP em formato de Vinil Compacto e um DVD. Seu último álbum de estúdio foi De Cima do Mundo Eu Vi o Tempo, com canções de artistas já conhecidos do público paranaense e releituras de bandas locais. A produção deste trabalho contou com uma imersão de 15 dias em uma fazenda do interior do Paraná.

No show do Sesi Portão, a banda vai apresentar faixas de seu novo álbum intercaladas por sucessos de seu repertório. Os interessados em prestigiar, devem comparecer à bilheteria do Teatro no dia da ação para a retirada dos ingressos, a partir de uma hora antes da apresentação. A ação está sujeita à lotação.

Serviço:
Teatro SESI Portão apresenta
A Banda Mais Bonita da Cidade
Data: 10/11
Horário: 20h
Valor: Gratuito
Classificação: Livre
Local: Teatro SESI Portão
Endereço: Rua Padre Leonardo Nunes, 180 – Portão, Curitiba
Contato: (41) 3271-8469
Observação: Sujeito à lotação

Mais informações:
www.sesipr.org.br/cultura/EventAgenda27805content358726.shtml
www.sesipr.com.br/cultura/
www.facebook.com/sesiculturapr/

SESI CULTURA
Foi em 2008 que a Regional Paraná do Serviço Social da Indústria inaugurou uma área especificamente dedicada ao desenvolvimento de ações culturais ancoradas nas diretrizes previstas na Declaração Universal dos Direitos do Homem, como a diversidade, a pluralidade e a autonomia. Desde então, o Sesi Cultura Paraná tem promovido o acesso à cultura com foco em programas de formação artística e cultural, investindo em processos criativos, formação de plateia para todas as linguagens e na formação e desenvolvimento cultural com vocação local. O Circuito Cultural Sesi, o Festival Sesi Música, os Núcleos Criativos do Sesi, o Zoom Cultural, os Programas Sesi Música, Sesi Arte, Sesi Audiovisual e Sesi Artes Cênicas são exemplos de programas desenvolvidos pela Gestão Cultural do Sesi. De 2008 até 2016, mais de 927 mil espectadores tiveram acesso à cultura por meio de cerca de 7,5 mil eventos realizados pelo Sesi Paraná. Todas essas ações sempre tiveram como objetivo o acesso ao bem cultural para o trabalhador da indústria, seus dependentes e para a comunidade de um forma geral, além da difusão da arte em todas as suas manifestações, valorizando a diversidade e a pluralidade do povo brasileiro. 

MÚSICA NA CIDADE APRESENTA SHOW GRATUITO DE RODRIGO LEMOS NESTA TERÇA E QUARTA-FEIRA

A música instrumental produzida no Paraná é destaque no projeto Música Na Cidade que chega em sua terceira edição e apresenta 14 shows em oito cidades do PR. Nesta terça (07) e quarta-feira (08), a partir das 11h, no Terminal Central de Ponta Grossa, o músico Rodrigo Lemos faz o terceiro show do ciclo de apresentações do projeto.

O Música na Cidade tem o intuito de ocupar os ambientes ao céu aberto destas localidades e proporcionar para o cidadão o acesso à cultura a partir da música. Há três anos, desde a estreia, mais de 70 mil pessoas foram impactadas pelo projeto, além de incitar a acessibilidade da música paranaense em locais onde as vezes o acesso é inviável.

O livre acesso à cultura e interação pelas redes sociais do Música na Cidade, possibilita ainda a aproximação entre artistas e público ao incentivar a democratização dos espaços urbanos e digitais, tendo o caráter artístico como um elo de união popular.

Rodrigo Lemos
Lemoskine é o trabalho solo do músico e produtor Rodrigo Lemos, ex-integrante e compositor das bandas Poléxia e A Banda Mais Bonita da Cidade. O projeto já lhe rendeu indicação para o VMB 2012, na categoria “Aposta MTV”, com o álbum de estréia Toda a Casa Crua – registro que conta com a participação especial de John Ulhoa (Pato Fu) na produção de três faixas. O repertório se desdobrou em clipes para as canções “Música de Novela”, “Nessa Mulher”, “Toda Bonita” e “Estilingue”; e ganhou um mini documentário – Toda a Casa Crua no Moinho Curitibano – concebido pela artista plástica Mariana Zarpelon e dirigido por João Marcelo e Rosano Mauro Jr.

No final de 2015, Lemos lança o segundo álbum Pangea I Palace II em formato digital, além de um clipe e uma edição limitada em compacto (45 rpm) para o single “Pedra Furada” – um produto desenvolvido pelo selo Vinyl Lab e customizado pelo estúdio de design Apoc. Desta vez, o músico se apóia em canções mais sensoriais, embaladas pelo groove do dub e de ritmos brasileiros. O álbum foi bem recebido nas redes sociais e em veículos especializados como O Globo, Billboard e Showlivre, encerrando o ano com um bem sucedido crowdfunding para fabricação em formato LP.

SERVIÇO:
MÚSICA NA CIDADE EM PONTA GROSSA
SHOW COM RODRIGO LEMOS
Onde: Terminal Central de Ponta Grossa
Endereço: Av. Dr. Vicente Machado, 12
Quando: 07 e 08/11 (terça e quarta-feira)
Horário: 11h
ENTRADA GRATUITA

FLIM DEBATE CULTURAL E EDUCAÇÃO NO MEDIANEIRA

Evento reúne nomes como João Anzanello Carrascoza, Estrela Leminski e Jarid Arraes.

Começa no dia 6 de novembro a Festa das Linguagens do Medianeira (FLIM), que receberá apresentações de dança, música e teatro, mostras de cinema e fotografia, além de palestras e bate-papos com nomes como os escritores João Anzanello Carrascoza e Jarid Arraes, a cantora e compositora Estrela Leminski, e o editor Thiago Tizzot. O evento celebra também os 60 anos do Colégio e sua relação com a cultura e as artes.

A festa promove o diálogo entre as múltiplas linguagens e expressões artísticas, celebrando a cultura, o respeito e a cidadania. Para Martinha Vieira, coordenadora do Centro de Artes do Medianeira, a variedade de manifestações permite novas experiências de percepção no público. “No ritmo em que vivemos é muito fácil perdermos nossa essência, nossas raízes. Acho que a arte é um vínculo que criamos com nós mesmos e o sentido da nossa existência”, afirma a educadora.

A FLIM é o resultado dos trabalhos realizados dentro e fora da sala de aula, é o momento em que estudantes e educadores partilham com a comunidade aquilo que aprenderam e descobriram por meio das trocas de experiências.

Vinícius Soares Pinto, coordenador de Midiaeducação do Medianeira, explica que a cultura, antes de tudo, é responsável pela humanização e consciência de quem somos. “A arte nos permite visualizar e encarar a realidade a partir de ângulos diversos. E diante de um mundo com discursos tão maniqueístas, a arte tem o poder de explicitar aos nossos olhos que não existe apenas um discurso ou uma verdade. Somos humanos, somos complexos e em constante transformação”, comenta.

Outras atividades

A FLIM é um espaço de debate e reflexão sobre as questões do nosso tempo, permitindo o intercâmbio de ideia e vivências. As discussões, sempre pautadas pela pluralidade, pela consciência e pela compassividade, tematizam as relações entre a cultura e a vida cotidiana por meio da leitura, da música e de outras linguagens artísticas.

Outro momento importante da FLIM é o lançamento da Coletânea de Textos, que neste ano será digital e trará, além da produção textual e de imagens, vídeos concebidos pelos estudantes. A iniciativa é, ao mesmo tempo, um incentivo à leitura e também à produção autoral nas mais diversas linguagens.

Em 2017, a FLIM terá a participação do coral OutLoud, formado por professores e estudantes da Talken English School, parceira do Medianeira no ensino de inglês. O Grêmio Ágora, juntamente com o Centro de Artes, promoverá o tradicional concurso de bandas e a Tenda das Artes, que irá oferecer oficinas instantâneas de Cinema, Dança, Teatro e Customização de Roupas.

Durante o evento, ocorrerá a venda antecipada de ingressos para o show Medianeira Nossa Música, que acontece no dia 23 de novembro, e reúne a Orquestra à Base de Cordas e os artistas contemplados em edital.

Sobre a FLIM

A FLIM nasceu em 2011 como desdobramento do projeto Sujeitos Leitores. Com o tempo foi incorporando novas linguagens e se tornou um dos eventos artísticos mais importantes de Curitiba. Pela FLIM já passaram nomes como Eliane Brum, Daniel Galera, Luiz Rufatto, Ignácio Loyola Brandão, Cristovão Tezza, Thiago Recchia, Ricardo Corona e Luiz Andrioli.

Serviço:
Festa das Linguagens do Medianeira (FLIM)
Quando: de 6 a 11 de novembro
Onde: Colégio Medianeira |Av. José Richa (Marginal da Linha Verde), 10.546 | Prado Velho | Curitiba/PR)
Entrada: Gratuita
Consulte a programação completa aqui.

SALDÃO LOJA DAS PULGAS ::: 1 DE NOVEMBRO ::: 30% OFF

AMANHÃ, quarta-feira, dia 1 de novembro, a Loja das Pulgas promove SALDÃO de preços baixos!!!

Descontos de 30% em TODA A LOJA!!! Roupas, sapatos, tênis, utensílios de cozinha, moda pet, livros, peças de decoração, móveis usados, eletrodomésticos, discos de vinil e antiguidades!!!

Venha aproveitar!!! Amanhã, dia 1 de novembro, véspera do feriado de finados. Loja aberta a partir das 8h até às 18h!!!

Loja das Pulgas: Rua Pe Paulo Warkocz, 29, CIC / Orleans, Curitiba. Aberta das 8h às 18h. Sáb. até às 13h. 🙂

#lojadaspulgas

MÚSICO DO QUINTETO ASTOR PIAZZOLLA TEM CONEXÃO COM O BRASIL

Quinteto Astor Piazzolla se apresenta na Ópera de Arame em Curitiba, e entre seus solistas está Lautaro Greco, que já tocou em DVD ao vivo da cantora Marisa Monte

Curitiba, 27/10/17 – Lide Multimídia – Curitiba receberá o espetáculo musical do Quinteto Astor Piazzolla, que se apresentará na Ópera de Arame (Curitiba, PR) em 10 de novembro. Com o objetivo de tocar músicas de Astor Piazzolla, o grupo foi formado na Argentina há mais de 20 anos pela viúva do músico, Laura Escalada, que designou cinco solistas com a finalidade de continuar difundindo o legado do famoso maestro e compositor portenho que revolucionou o tango.

Todos os cinco músicos têm históricos admiráveis. Um deles tem até uma conexão com o Brasil. Trata-se de Lautaro Greco, que toca bandoneón, instrumento de fole que é um dos símbolos do tango. Greco pode ser visto entre os músicos que tocam no DVD ao vivo “Verdade, Uma Ilusão”, da cantora Marisa Monte, lançado em 2014. O bandoneonista pode ser visto tocando seu instrumento durante a música “Lencinho Querido (El Panuelito)”.

Ingressos à venda
O primeiro lote de ingressos já está à venda pelo Disk Ingressos, com disponibilidade de camarotes e três setores na plateia, com preços diferenciados de acordo com a localização. Até o momento, esta é a única apresentação que o conjunto musical tem agendada no Brasil. O show tem produção da Planeta Brasil e 302 Produções, com apoio da Fundação Astor Piazzolla.

Histórico do Quinteto Astor Piazzolla
O Quinteto foi a formação musical que melhor expressou as idéias do maestro Piazzolla, acompanhando-o nos momentos mais destacados de sua vertiginosa carreira internacional. Sua primeira formação data dos anos 60 com um som provocativo e às vezes melódico, causando um furor entre o público jovem. Em 1978 começa um segundo período absolutamente diferente, com uma proposta musical mais elaborada e intelectual.

Após a morte de Astor Piazzolla em julho de 1992 e com a criação da Fundação Astor Piazzolla, uma nova etapa começou. Para continuar espalhando o legado do maestro, Laura Escalada Piazzolla decidiu formar um novo grupo com cinco virtuosos solistas, capazes de interpretar o vasto trabalho do compositor que revolucionou o tango.

Esta é a formação atual que se apresenta em Curitiba, e que tem viajado pelo mundo há mais de 20 anos, aclamado pela imprensa internacional como o único conjunto musical capaz de representar o estilo único e irrepetidável do grande Astor Piazzolla.

Serviço:
Quinteto Astor Piazzolla
Data: 10 de novembro (sexta-feira)
Horário: abertura às 19h. Previsão de início de show às 21h
Local: Ópera de Arame (Rua João Gava, 874 – Abranches – Curitiba, PR)
Ingressos: à venda pelo Disk Ingressos no telefone (41) 3315-0808, no site www.diskingressos.com.br/evento/6922 e nos pontos fixos nos shoppings Mueller, Estação e Palladium.
Classificação: 16 anos (menores somente acompanhado do responsável, é necessário levar documento de identidade)
Telefones para informações: (41) 3362-1302 / 99222-0316
Página do evento no facebook, aqui

LOJA DAS PULGAS ::: ESPAÇO VINTAGE

  

Venha conhecer o espaço de antiguidades da LOJA DAS PULGAS. Se você ainda não conhece, a Loja das Pulgas é uma loja de usados que trabalha em parceria com a  Associação do Amigo Animal  – associação que abriga cerca de 1000 cachorros resgatados (em Curitiba e região) e os encaminha (vacinados, castrados e desverminados) para adoção responsável. Conheça esse lindo trabalho, aqui.

Nós, do FATO AGENDA, estamos orgulhosos dessa parceria, porque ajudando a Loja a vender também estaremos contribuindo com os animais recolhidos pela Associação!


Mais de 500 discos selecionados. E mais algumas centenas para decoração: discos soltos (a R$1,) e discos coloridos(R$15). Discos de rock, mpb, samba, sertanejo, música erudita e várias coletâneas e box.


Discos compactos, discos de vinil e baquelite.

Móveis antigos, relíquias, curiosidades, brinquedos, colecionáveis. Na loja você encontra!


Centenas de livros e revistas! E os preços são ótimos, venha conferir!!!

A LOJA DAS PULGAS fica na Rua Pe Paulo Warkocz, 29, CIC / Orleans, Curitiba.  Próx. ao cemitério / viaduto do Orleans e ao Colégio Santo Antônio. Das 8h às 18h.  Sábado até as 13h. Venha nos visitar!!! Fone: (41) 9 9745-52 94 (Leandro / antiguidades) / (41) 9 9658-2486 (LU) / (41) 9 9618-7040 (JUNIOR).

ROCKIN’ NO NEX TEM SHOW E DEGUSTAÇÃO DE INSTRUMENTOS PARA CRIANÇAS NESTE DOMINGO (29)

Promovido pelo Girls Rock Camp Curitiba, evento contará com apresentação da banda Rita LEEtle e atividades musicais infantis

O projeto voluntário Girls Rock Camp Curitiba preparou uma tarde recheada de música, aprendizado e diversão especialmente para o público infantil. É o Rockin’ no Nex, que acontece neste domingo (29), das 14h às 20h. Com entrada gratuita, o evento ocorre no Nex Coworking, próximo à Praça do Japão. Além de reunir atrações para crianças de todas as idades, a iniciativa também convida as famílias a participarem.

A programação começa com o show da banda Rita LEEtle / Rita Lee para Crianças, que apresenta a versão kids de uma das maiores roqueiras do Brasil. Em seguida, tem degustação de instrumentos com as integrantes da banda Cora. “Crianças a partir de quatro anos vão poder experimentar um pouquinho de diferentes instrumentos. É uma atividade com muita energia e atitude”, comenta a produtora cultural Roberta Cibin.

Já a musicalização infantil é destinada a bebês de zero a dois anos e meio acompanhados pelos pais ou responsáveis. Conduzida pela Alecrim Dourado Formação Musical, a atividade propõe a sensibilização musical em família, de forma lúdica e divertida. Outros programas são a oficina de culinária, com a Cozinha da Rê (para crianças a partir de sete anos); e a oficina de bordado, ministrada pela Mariana Vello (crianças acima de oito anos).

Durante toda a tarde, vai haver ainda: sebo e sebinho, com livros para todas as idades; bazar com peças de brechó; e comidinhas artesanais do restaurante Flammk. Também estarão disponíveis produtos personalizados do Girls Rock Camp como canecas, adesivos, camisetas e chaveiros. “A verba arrecadada apoiará a realização do primeiro acampamento musical para meninas de Curitiba, em janeiro de 2018”, afirma Roberta.

Serviço:
Rockin’ no Nex
Data: 29/10 (domingo), das 14h às 20h
Local: Nex Coworking (Rua Francisco Rocha, 198 – Batel, Curitiba)
Atrações: show, oficinas, bazar e sebo para crianças e família
Entrada: gratuita

Sobre o Girls Rock Camp
O Girls Rock Camp pode ser resumido como uma semana de atividades que buscam ajudar garotas a construírem seu amor próprio por meio de uma programação que inclui educação musical e performance, palestras sobre empoderamento e justiça social, modelos positivos de conduta e desenvolvimento de habilidades de colaboração e liderança.

O projeto nasceu há 16 anos, em Portland (Oregon, EUA). Posteriormente, foi criado o Girls Rock Camp Alliance, que orienta a promoção dos acampamentos em todo o mundo. Em 2013, surgiu o Girls Rock Camp Brasil. Pioneiro na América Latina, o projeto mantém o propósito de empoderar meninas, incentivando a equidade de gênero por meio da música.

Curitiba será a terceira cidade brasileira a receber a iniciativa, que já ocorre em Sorocaba (SP) desde 2013 e, recentemente, também foi realizada em Porto Alegre (RS). É possível apoiar o evento curitibano de diversas formas, basta conhecer as possibilidades de contribuição no site www.girlsrockcampcuritiba.org

Para saber mais:
> Girls Rock Camp Curitiba
Site | Facebook | Instagram
> Girls Rock Camp Brasil
Site | Facebook | Instagram

THAYANA BARBOSA FAZ TURNÊ POR PRAÇAS E TERMINAIS DE CURITIBA

Cantora fará 15 shows durante a turnê “Música por Todo Canto” acompanhada dos músicos Glauco Solter, Luis Otávio Almeida, Márcio Rosa e Valderval

Terminais de ônibus e praças são locais de passagem, mas também são pontos de encontro. É em busca desses encontros – e das transformações que eles podem provocar – que a cantora Thayana Barbosa levará os shows de sua nova turnê, intitulada “Música por Todo Canto”, a diferentes praças e terminais da cidade de Curitiba.

Acompanhada dos músicos Glauco Solter, Luis Otávio Almeida, Márcio Rosa e Valderval, Thayana apresentará 15 shows gratuitos durante o mês de novembro. Eles serão realizados em locais como os terminais do Pinheirinho e do Santa Cândida, o Mercado Central da Praça Rui Barbosa e a Associação de Moradores Jardim Savóia, no São Braz.

“Eu quero ir até as pessoas, pisar nos lugares onde nunca pisei e descobrir como a minha música é recebida por esse público”, diz a cantora. Para ela, a turnê pode servir tanto para fazer com que sua arte chegue a um novo público, quanto para entrar em contato com agentes culturais e o cenário artístico que se forma em diferentes áreas da cidade.

Novas canções
O repertório a ser apresentado nos shows é composto majoritariamente por novas canções compostas por Thayana em parceria com diversos artistas, como Denise Melo, Marcio Peçanha, Samanta Akemi e Sérgio Justen. Ele inclui ainda três músicas do último trabalho da cantora, o álbum “Mar de Dentro”.

Embora a diversidade de ritmos seja uma característica do show, as influências da cultura popular de Thayana sutilmente permeiam o trabalho, assim como a referências de Glauco Solter, diretor musical do show, e dos músicos que compõem a banda e participaram do processo de criação da apresentação.

Conforme a artista, o show tem um clima “pra cima”, mas as letras das canções trazem também questionamentos importantes. Em “Frevo da Esquina”, por exemplo, uma mulher fala sobre o medo de voltar para casa sozinha à noite, enquanto “O Cabelo de Anelis” trata do empoderamento da mulher.

Serviço
Turnê “Música por Todo Canto”
De 4 a 25 de novembro
04/11 – 16h: Praça Ivan Ferreira do Amaral (Jardim das Américas)
06/11 – 15h30: Terminal Pinheirinho
07/11 – 15h30: Terminal Santa Cândida
08/11 – 13h: Mercado Central – Praça Rui Barbosa
09/11 – 15h30: Terminal Campo Comprido
10/11 – 15h30: Terminal Boqueirão
11/11 – 13h: Praça Júlio Dotti – Terminal Barreirinha
12/11 – 11h30: Conservatório de MPB
14/11 – 19h: Praça San Marco – Feira do Terminal Santa Felicidade
17/ 11 – 16h: Praça ao lado da Casa da Leitura Paulo Leminski – Terminal CIC
20/11 – 15h30: Terminal Guadalupe
22/11 – 13h: Mercado Central – Praça Rui Barbosa
23/11 – 15h30: Rodoferroviária de Curitiba
24/11 – 18h: MuMA – Portão Cultural
25/11 – 15h: Associação de Moradores Jardim Savóia – São Braz

Onde escutar a música de Thayana Barbosa:
Álbum “Mar de Dentro “ no Spotify, aqui
Álbum “Mar de Dentro no Itunes, aqui

Thayana Barbosa
Thayana Barbosa é cantora, atriz, arte educadora e pesquisadora da cultura tradicional brasileira. Pós-graduanda em Canção Popular pela FASM – SP e licenciada em Música pela Faculdade de Artes do Paraná (FAP), foi integrante do Grupo Mundaréu (Curitiba/PR) durante 15 anos, com o qual desenvolveu oficinas, espetáculos e shows por meio de pesquisas e ressignificações das manifestações tradicionais espalhadas por todo Brasil.

Com o grupo, gravou quatro CDs e um DVD. Também foram contemplados em diversos editais, como o prêmio de circulação Miriam Muniz da FUNARTE, Rumos Itaú Cultural, Quintas no BNDS-RJ, Mecenato de Curitiba, Formas Animadas, além de realizar diversas turnês pelo país com espetáculos de música, teatro e teatro de boneco.

Como cantora, participou da montagem de “Clara Crocodilo e Metamorfose”, com a Orquestra a Base de Sopro do CMPB de Curitiba e o Arrigo Barnabé, que resultou num DVD; e a “Ópera Atômica e As Sete Caras da Verdade” (Nico Nicolaiewsky), com direção de Gilson Fukushima e Maurício Vogue.

Foi professora de teoria musical por 13 anos no Conservatório de MPB de Curitiba. Em 2011, iniciou sua oficina Cantar e Batucar, em 2014 lançou seu primeiro álbum autoral intitulado “Mar de Dentro”, e em 2015 estreou seu segundo monólogo infantil de boneco, “Dia Claro Noite Escura”. Com esses três trabalhos segue atuando em festivais, teatros e projetos culturais. Em 2017 participou do I Encontro de Corpo e Voz na Cultura Popular do Instituto de Artes da UNESP, na mesa Singularidades da Pesquisa em Cultura Popular: percursos e achados. E nesse mesmo ano ingressou no grupo L.I.V.E – Laboratório de Improvisação Vocal e Experimentação.

OFICINA DE ORGANIZAÇÃO DE EVENTOS

A Banguê quer levar a cultura hip hop para todos, com informação e discutindo questões sociais.

Essa oficina gratuita é sobre como fazer um evento acontecer, de qualquer tipo de tema ou tamanho. Com exemplos e conceitos básicos tem intenção de que os participantes tirem suas ideias do papel ou aprimorem projetos já existentes. Mais uma iniciativa voluntária #BanguêCrew para capacitar pessoas dentro da nossa cultura.

“A mudança começa em cada um de nós até se tornar coletiva”

// CONTEÚDO:
Identidade, equipe, locação e recursos, line-up, divulgação & ação.

// MINISTRANTE: Numa
Idealizadora da Banguê, designer, DJ e integrante do Conselho Municipal de Cultura.

// SERVIÇO:
Oficina de Organização de Eventos
Sábado / 11 de Novembro de 2017 / 16h às 20h
Entrada gratuita

// LOCAL:
Palácio Dos Estudantes
Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1157, São Francisco, Curitiba

Confira a página do evento, aqui

IRIA BRAGA CELEBRA 20 ANOS DE CARREIRA COM NOVO ESPETÁCULO

Com entrada franca em todas apresentações, Hawwwwah estreia durante o Festival de Ópera

Entre os dias 23 e 25 de outubro, estreia em Curitiba a Cineópera Hawwwah. Uma peça multimídia que combina diversas narrativas do cinema, do vídeo, da dança, do teatro, da luz, da poesia, da música instrumental, canto e eletrônica. Com concepção geral e composição assinadas por, Indioney Rodrigues, Hawwwah é interpretada pela cantora, Iria Braga que completa em cena 20 anos de carreira. Ao lado deles, Ricardo Janotto traz instrumentos e eletroacústica com a direção geral de Flávio Stein.

Com cerca de uma hora de duração, o espetáculo faz menção à história de Eva, do livro de Gênesis, remetendo-a aos nossos dias, à imagens verossímeis e líricas do nosso cotidiano, especialmente às relações interpessoais emergentes do tempo e do uso da internet. Um pequeno universo de referências se constrói, sobrepondo-se, adensando-se, retorcendo-se sobre si mesmo rumo à eternidade. Além dessa fragmentação temática, textual e de texturas, o público também encontrará em Hawwwah a grande melodia, a ária, o canto plasmado e lírico e a poética de Hilda Hilst, de Gonçalo Tavares e de Adriana Lisboa.

A peça transita rapidamente por diversas cenas, alternando entre processos de improvisação controlada e narrativas fugazes, que se constroem e desconstroem num ritmo frenético. Entremeados de fragmentos de música instrumental e eletroacústica sugerem-se diversos arquétipos do mundo virtual, da palavra inaudita, do timbre robótico, da urgência da comunicação, da necessidade de ser amado e não ser, da dupla personalidade, do mundo todo em todo lugar e da vida toda a todo instante. A peça avança em rotinas sempre renovadas do mesmo e novamente do mesmo.

Com concepção geral e composição de Indioney Rodrigues, Hawwwah é interpretada por Iria Braga (performance cênica, canto e processos criativos), Ricardo Janotto (instrumentos, eletroacústica e processos criativos) e Indioney Rodrigues (instrumentos, eletroacústica e processos criativos), e conta com a colaboração de Alceste Ribas (vídeo), Victor Sabbag (iluminação), Lucas Pereira Nery (design), Rafael Forcadell (código), Silvia Patzssch (preparação corporal e cênica), e direção artística de Flávio Stein.

Serviço:
Hawwwah Cineópera
Quando: 23, 24 e 25 de outubro
Onde: III Festival de Ópera do Paraná Curitiba
Local: Guairinha
Endereço: Rua XV de Novembro, 971 – Centro de Curitiba
Horário: 20h
Informações: (41) 3304-7900
ENTRADA FRANCA