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BRASIS NO PAIOL APRESENTA ENCONTRO MAGNÉTICO E LUMINOSO DE ÍMÃ E CACAU DE SÁ

ímã e Cacau de Sa. Crédito foto: Yuka Ogata.

Inventiva grupa musical curitibana mistura samba, rock polirrítmico, jazz e muito mais em show no dia 21 de agosto, no Teatro do Paiol

A temporada 2025 do projeto Brasis no Paiol leva ao icônico teatro de Curitiba um show que vai reunir nomes da cena artística da capital paranaense. No dia 21 de agosto, quinta-feira, às 20h, a grupa musical ímã recebe Cacau de Sá para uma noite que vai contar com diferentes sonoridades, em uma combinação que costura samba e ijexá, rock polirrítmico e jazz, samples e colagens.

Os ingressos estão à venda por R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada) no site pixta.me

Neste show, o repertório aponta para o novo disco da ímã, apresentando diversas novidades, além de reunir também músicas do primeiro álbum da banda, “ímã de nove pontas”. No setlist também estarão canções de Cacau de Sá, algumas delas inéditas e outras gravadas pela Mulamba – banda da qual elu fez parte.

A cantora, flautista e percussionista Nati Bermúdez também participa do show.

íma
Formada por oito integrantes, a grupa musical ímã é um coletivo de artistas multi-instrumentistas que experimentam com a canção brasileira. Seus shows são resultado de uma combinação de referências artísticas que passam pelo teatro e artes visuais, criando sonoridades coloridas somadas a letras insurgentes e performances marcantes.

O primeiro álbum, “ímã de nove pontas”, foi lançado em 2020 e conta com as participações de Roseane Santos, Cacau de Sá e Soema Montenegro. Em 2021, lançou o EP “Furiosa Aberta: composto e gravado durante a pandemia a partir de jogos de composição e do uso de samples e colagens, com textos das poetas Francisco Mallmann, Julia Raiz e Natasha Tinet. O single “Cachê Cachê Cachê” saiu em 2023.

Daniel D’Alessandro (bateria & percussão),
Dayane Battisti (violoncelo, guitarra, cavaco & voz), Francisco Okabe (violão de 7 cordas, cavaco & flauta transversal), Guilherme Nunes (guitarra),
Leonardo Gumiero (baixo, sintetizador & voz),
Lu Faccini (guitarra, clarinete, percussão e voz),
Má Ribeiro (percussão, sintetizador & voz) e
Fernanda Fuchs (voz & percussão).

Confira os próximos shows do Brasis no Paiol 2025:
18/09 – Noe Carvalho (PR)
23/10 – Jean Tassy (DF)
13/11 – Mãeana (RJ)
18/12 – Tássia Reis (SP)

A 13ª temporada reforça o compromisso do projeto com a diversidade e o ineditismo, reunindo diferentes gêneros, linguagens e regiões do Brasil em uma programação que estimula o encontro e o reconhecimento da música contemporânea feita no país.

Em 2025, o Brasis no Paiol é viabilizado com o apoio de Maria Leticia, Effex – Tecnologia e Criação, restaurante Na Casa Delas, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

Brasis no Paiol
Iniciativa cultural realizada desde 2012 em Curitiba pela produtora Bina Zanette (Santa Produção) e pelo produtor Heitor Humberto (Fineza Comunicação e Cultura), o Brasis no Paiol realizou mais de 150 shows desde sua primeira temporada, sempre com artistas de diferentes regiões do país. É um dos projetos musicais independentes em atividade mais longevos do país, consolidando-se como importante veículo de divulgação de trabalhos contemporâneos independentes e de formação de público em Curitiba.

O projeto promove a circulação de artistas de diferentes partes do Brasil, consolidando-se como uma das mais importantes plataformas para a música autoral independente. Em mais de uma década de existência, trouxe nomes como Juçara Marçal, Luedji Luna, Tulipa Ruiz, Rael, Fióti, Katú Mirim, Jup do Bairro, Aíla, entre muitos outros.

Serviço:
Brasis no Paiol 2025 apresenta imã + Cacau de Sá
Dia 21 de agosto, quinta-feira, 20h
Local: Teatro do Paiol – Praça Guido Viaro, s/n – Curitiba
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada)
Vendas: https://pixta.me/u/brasis-no-paiol-apresenta-ima-cacau-de-sa
Informações: @santaproducao

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BATATINHA E O SAMBA OCULTO DA BAHIA (2007) – DIREÇÃO PEDRO ABIB

Documentário sobre um dos maiores nomes do samba baiano: Oscar da Penha – o Batatinha, que faleceu na década de 1990, mas deixou um legado musical reconhecido nacionalmente. Aborda também outros importantes sambistas baianos que não têm grande visibilidade na mídia. Melhor Documentário na Jornada Internacional de Cinema da Bahia (2007) e no Festival Internacional de Documentários de Montevideo (2007). Dirigido por Pedro Abib

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BATATINHA, POETA DO SAMBA


Sinopse: Um dos mais importantes sambistas do Brasil, o baiano Oscar da Penha, o Batatinha (1924 -1997), é visto aqui sob a perspectiva de seus nove filhos. São eles que vão atrás das memórias do pai, investigam a sua vida, história e obra e se encontram com familiares, amigos e músicos. Seus filhos, ao reunir os fragmentos que revelam a história do pai, acabam conhecendo mais sobre ele, estabelecendo também elos fraternais importantes entre a própria família.

Ficha técnica:
Brasil | 2008 | cor |
Direção: Marcelo Rabelo
Fotografia: Nicolas Hallet
Montagem: Iris de Oliveira Som: Simone Dourado
Produção: Eliana Mendes, Marcelo Rabelo e Vanessa Salles
Contato: bendego@gmail.com

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DISCO DE VINIL LP JORGE BEN SAMBA ESQUEMA NOVO /// 1963 /// MONO /// SEBINHO FATO AGENDA

Disco de Vinil Lp JORGE BEN SAMBA ESQUEMA NOVO /// 1963 /// Original de época /// Primeiro disco do Jorge Ben /// Preço: R$549,99 /// @sebinhofatoagenda + @antiquarioreliquiasdavovo

Disco de vinil lp JORGE BEN SAMBA ESQUEMA NOVO. Ano: 1963. PRIMEIRO disco do Jorge Ben. Disco usado. De época. Em bom estado. Com marcas leves, riscos superficiais, com leve chiado, mas foi testado e não pula, por favor, veja as fotos. Sem encarte. Capa sem grifos ou marcações. Seguindo o guia internacional para avaliação de disco de vinil: Mídia: G; Capa: G. Código do disco: P – 632.161 – L

Informações:
Jorge Ben – Samba Esquema Novo
Selo: Philips – P 632.161 L, Philips – P-632.161-L
Formato: Vinil, LP, Album, Mono
País: Brasil
Lançado: 1963
Gênero: Jazz, Latin
Estilo: Bossa Nova

Músicas:
A1 – Mas, Que Nada!
A2 – Tim Dom Dom
A3 – Balança Pema
A4 – Vem Morena
A5 – Chove Chuva
A6 – É Só Sambar
B1 – Rosa, Menina Rosa
B2 – Quero Esquecer Você
B3 – Uála Uálalá
B4 – A Tamba
B5 – Menina Bonita Não Chora
B6 – Por Causa De Você, Menina

Seguindo o “Guia Internacional Para Avaliação de Discos de Vinil”:

AVALIAÇÃO DO VINIL:
GOOD (G): Disco usado. Em bom estado. Apresenta algumas marcas de uso. Com riscos superficiais, mas foi testado e não pula. Por favor, veja as fotos.

AVALIAÇÃO DA CAPA:
GOOD (G): Capa em bom estado. Sem encarte. Sem grifos ou marcações. Obs.: com marcas do tempo, por favor, veja as fotos.

FRETE: Taxa de entrega p/ todo país: R$27,90. Com opção de retirada na loja: Novo endereço: ANTIQUÁRIO LDP + SEBINHO: Rua Prof. João Falarz, 409, Orleans, Curitiba-PR. Loja nos fundos do sobrado amarelo. Referência: Entre as lojas “Master Pró Áudio” e “João Falarz Moto Peças”, exatamente 400 metros do viaduto do orleans.

ATENÇÃO: Entregamos um dia por semana (sem taxa) no centro de Curitiba, combine por whats: 41.99745.5294, com Lelê.

Confira alguns discos de vinil do sebinho, aqui


Link da loja do sebinho, aqui (R$589,99 em 12x R$49,17 sem juros)
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LANÇAMENTO DO LIVRO “WALTEL BRANCO – O MAESTRO OCULTO”, DE FELIPPE ANÍBAL

Dia 29/nov, quarta-feira, às 19h, no Restaurante A Caiçara – Culinária Litorânea (@acaicara), em Curitiba, será lançada biografia “Waltel Branco – O maestro oculto” escrita por jornalista Felippe Aníbal (@felippeanibal). O livro é resultado de oito anos de trabalho, respaldado por mais de 50 entrevistados e vasta pesquisa historiográfica. A pré-venda já tá disponível pelo site www.waltel.com.br

O livro é editado pela Banquinho Publicações, com edição fina do Téo Souto Maior e projeto gráfico classudo da Livia Shimamura – sem os quais esse projeto jamais seria concretizado. A publicação tem 504 páginas e um caderno de fotos que passeia pela história do maestro.

É um trabalho que não só se debruça sobre a trajetória do Waltel Branco, mas que trata da própria história da música. Sim, por meio dos trabalhos do maestro, é possível apresentar os principais movimentos musicais ocorridos da segunda metade do século XX pra cá. É uma celebração à música.

Waltel Branco foi múltiplo. Como instrumentista, arranjador, intérprete ou diretor musical, transitou por praticamente todos os ritmos. Da música clássica às trilhas de novela; da Bossa Nova ao rock; do jazz ao samba; do black ao brega; da MPB aos regionais; entre tantas outras vertentes. Apesar da magnitude de suas criações, permanece oculto, à sombra. Quer dizer: permanecia. Com este livro, Felippe Aníbal traz à luz a vida e a obra do velho maestro. De quebra, apresenta um saboroso relato sobre a evolução da música brasileira e seus bastidores.

Você também vai ler histórias de: João Gilberto, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Pixinguinha, Radamés Gnattali, Roberto Menescal, Nara Leão, Marcos Valle, João Donato, Sérgio Ricardo, Djalma Ferreira, Dom Um, Elizeth Cardoso, Moacyr Silva, Elis Regina, Dom Salvador, Tim Maia, Hyldon, Alceu Valença, Zé Ramalho, Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Novos Baianos, Janete Clair, Dias Gomes, Boni, Nelson Motta, Henry Mancini, Dizzy Gillespie, Nat King Cole, Freddy Cole, Françoise Hardy, Paulinho da Viola, Alcione, Elza Soares, Agepê, Cazuza, Ney Matogrosso, Fafá de Belém, João Bosco, Odair José, Evaldo Braga, Alice Ruiz e muitos outros.

Ah, o projeto foi viabilizado por meio de Lei de Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba. A empreitada tem apoio do Centro de Diagnóstico Água Verde, Instituto de Oncologia do Paraná e Hospital IPO. Viva a Cultura e as leis de incentivo.

Serviço:
Lançamento do Livro “Waltel Branco – O maestro oculto”
Data: Dia 29/nov, quarta-feira, 19h.
Local: Restaurante A Caiçara – Culinária Litorânea, R. Dr. Claudino dos Santos, 90 – São Francisco, Curitiba-PR – no Largo da ordem, em frente ao Memorial de Curitiba.
Entrada Livre. 

Ficha técnica: Páginas: 504. Formato: 16×23 cm, brochura. 1ª Edição. Ano: 2023.  Editora: Banquinho Publicações. Pré-venda: Garanta já seu exemplar com desconto de 10% + frete grátis no site: www.waltel.com.br ::: Seu livro será enviado a partir de 22 de nov. de 2023.

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8° FESTIVAL É NO CHORO QUE EU VOU

8° Festival É No Choro Que Eu Vou (@enochoroqueeuvou) será em homenagem ao ano do centenário de nascimento de Waldir Azevedo, entre os dias 20 e 24 de setembro, de quarta a domingo, em Curitiba. O festival promovido pelo Sesi-PR, Sistema Fiep, Sesi Cultura, tem programação de shows gratuitos e bazar com exposição de diversos produtos, dentre eles: livros e discos de vinil do nosso Sebinho (@sebinhofatoagenda). Obs.: o bazar acontecerá somente no SÁBADO, dia 23/set, 10h às 19h, na Casa Heitor Stockler De França, Av. Mal. Floriano Peixoto, 458, Centro, Curitiba-PR.

O homenageado Waldir Azevedo foi músico e compositor brasileiro, mestre do cavaquinho e autor dos choros “Brasileirinho”, “Delicado” e “Pedacinhos do Ceu”, nascido em 27 de janeiro de 1923, Waldir foi um pioneiro que retirou o cavaquinho de seu papel de mero acompanhante no choro e o colocou em destaque como instrumento de solo, explorando de forma inédita as potencialidades do instrumento.

Expositores do bazar festival:
– Sem Compromisso (@zanetteaugusta)
– Trama Vintage (@tramavintage)
– Sebinho Fato Agenda (@sebinhofatoagenda)
– Comum (@docomum)
– Libertina (@libertaamericalatina)
– Entalpia Velas (@entalpia.velas)
– Use Sou Trio (@use.soutrio)
– Estúdio Equatorial (@estudioequatorial)
– Orquídeas Pop (@rosangelaorquideassis)
– Tcha______ (@tcha______)
– Juliana Paes tattoo (@julianapaestattoo)

Curadoria bazar: Catita @ca.fonna
Comes e bebes: A Casa Verde , Na casa Delas

Serviço:
8° Festival É No Choro Que Eu Vou
::: 100 Anos Waldir Azevedo
Data: 20 a 24/setembro, quarta a domingo.
– Local 1: Centro Cultural Sistema Fiep – Rua Paula Gomes, 270, Edifício Dr. Celso Charuri, São Francisco, Curitiba-PR.
– Local 2: Centro Cultural Sesi – Casa Heitor Stockler De França, Av. Mal. Floriano Peixoto, 458, Centro, Curitiba-PR.
Entrada Gratuita.

Confira a programação completa do festival, aqui: @enochoroqueeuvou

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SEITHY FAZ FUSÃO MUSICAL QUE DESAFIA FRONTEIRAS NO ÁLBUM “HAIKAI ESPIRITADO”

Lançamento é do selo Diáspora

Seithy, talentoso artista multidisciplinar e luthier de Curitiba, faz em seu álbum de estreia uma expressão autêntica de sua identidade como latino-americano amarelo. Com “Haikai Espiritado”, ele busca trazer à tona as questões de apropriação cultural e invisibilidade que afetam sua cultura. A proposta é de uma fusão de influências nacionais e internacionais, incluindo samba, noise, música eletrônica experimental, além de elementos japoneses como taiko, j-rock, enka e haikai, em um verdadeiro caldeirão musical e poético.

Ao mesclar diferentes origens culturais e estilos musicais, Seithy cria uma linguagem musical única e original que abre caminhos para a compreensão e apreciação da nova música nipo-brasileira. “Haikai Espiritado” convida a diluir as fronteiras, demonstrando que é possível unir influências e tradições diversas e anacrônicas para criar algo completamente autêntico e atual.

Além disso, o álbum desafia estereótipos e limitações impostas pela indústria musical e pela mídia, que muitas vezes tendem a favorecer apenas certos estilos ou gêneros musicais. Seithy rompe com essas barreiras ao apresentar um trabalho que transcende categorizações e se destaca pela sua originalidade e ousadia.

Por meio deste álbum, Seithy não apenas revela sua própria identidade e visão de mundo, como também ajuda a enriquecer o debate sobre a diversidade cultural do Brasil, usando a música como ferramenta de construção e autoexpressão.

O lançamento do álbum foi antecipado pelo single “Sem Nome”, onde Seithy estreou como artista solo em uma impactante introdução ao olhar descolonial inspirado por todas as histórias, civilização e relatos que foram esquecidos em processos predatórios, desde terras até criações artísticas.

“Haikai Espiritado” é um convite para explorar outras sonoridades, descobrir novas perspectivas musicais e apreciar a riqueza da fusão cultural. Seithy nos leva a uma jornada musical inspiradora, na qual as fronteiras são apagadas e a diversidade se torna a força motriz da criação artística. Este álbum é uma manifestação genuína do talento e da visão inovadora de Seithy, consolidando seu lugar no cenário musical brasileiro como um artista visionário.

“Depois de anos num coma colonial, entre não-lugares, inseguranças e naturalmente alocado à margem do possível, decidi saltar. Existo nesse salto, livre, caótico, saturado, conflituoso e humano. De som e de ser”, resume ele.

O álbum “Haikai Espiritado”, de Seithy, já está disponível para streaming nas principais plataformas. O lançamento é uma aposta do selo Diáspora, projeto de Hugo Noguchi (Ventre, SLVDR) que pretende dar visibilidade para que artistas racializados se insiram de modo profissional no mercado musical, buscando descendentes das diásporas africana e asiática, bem como das internas brasileiras.

Ouça “Sem Nome”: https://smarturl.it/SeithySemNome
Assista a “Sem Nome”: https://youtu.be/8y3eCD4mSb – no canal do Selo Diáspora

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ÍNDIO DA CUÍCA – MALANDRO 5 ESTRELAS


1. A Cuíca Chora 00:00
2. Stribinaite Camufraite Oraite 02:10
3. Cuíca Malandra/Cuíca Encantada 05:00
4. Shirley 10:05
5. Jogo de Malandro 13:02
6. Brincando em Ré Maior 17:19
7. Medley de Ogum 20:40
8. Melódica 24:59
9. Sonho Realizado 27:54
10. Baile do Bambu 31:02

Ficha técnica:
Alaan Monteiro: cavaquinho, bandolim | cavaquinho, mandolin
Gabriel de Aquino: violão | acoustic guitar
Guto Wirtti: baixo acústico, baixo elétrico | acoustic and electric bass
Índio da Cuíca: voz, cuíca, violão, pandeiro, berimbau, reco-reco, cavaquinho | singing, cuíca, acoustic guitar, pandeiro (brazilian tambourine), berimbau, reco-reco, cavaquinho
Luiz Otávio: teclados | keyboards
Luizinho do Jêje: rum, pi, lé, garrafas, surdo, tantan, rebolo, espada de Ogum, escudo de Ogum, reco-reco, ferros, agôgos, shakes, xequerê, repinique, pandeiro, berimbau, cáscara na madeira e no ferro, efeitos | percussions
Pedrinho Ferreira: surdo, repique de anel, pandeiro, repique de mão e tantan | percussions
Coro | Choir: Bernardo Oliveira, Gabriel de Aquino, Renato Godoy, Paulinho Bicolor e/and Alann Monteiro.

___

Ficha técnica | Technical Crew

Direção Musical e arranjos | Musical Direction and Arrangements: Gabriel de Aquino e/and Paulinho Bicolor
Gravado por Renato Godoy na Audio Rebel entre os dias 06 e 09 de janeiro de 2020 | Recorded by Renato Godoy at Audio Rebel between 2020, January 6th and 9th.
Assistente de gravação | Record Assistent: Luan Correia
Complementos | Add-ons: Rataria do Áudio e no/and at Estúdio Varandas.
Mixado e masterizado | Mix and Master Renato Godoy no Grajahu.
Arte | Art: Shirley Oliveira
Capa | Cover Design: Mariana Mansur e/and Lucas Pires
Produção executiva | Executive Production: Paulinho Bicolor e/and Bernardo Oliveira

Todas as composições são da autoria de Índio da Cuíca.
All songs by Índio da Cuíca.

Agradecimentos | Acknowledgments: Pedro Azevedo e Audio Rebel, Mauro Araújo, Kassin, Angelo Wolf, Rafael Mallmith, Peterson Vieira, Tereza Dulci, Romulo Fróes, Rodrigo Campos, Marcelo Bruno, Daniel Tumati.

fonte: Canal Youtube: QTV 049

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SAPATADA 2 / CASA SELVÁTICA / CURITIBA

No dia 13 (sábado) a partir das 16h20 na Casa Selvática , em Curitiba. Vamos comemorar nossa existência, nossa resistência, nossa arte e nosso rebolado! Teremos shows, CERVEJA GELADA, drinks selváticos, comida vegana, publicações, zines, cortes de cabelos, tarot, perfos, tattoos.

Durante a semana conheça a equipe artística que faz SAPATADA ACONTECER!

@pagodelus – Pagodinho feito com amor, por Elus e Elas!

@simoblues_ – desenvolve um trabalho entre o teatro, a música e a militância antiracista enquanto mulher preta e sapatão. É artista residente e programadora do Espaço Cultural Casa Selvática

@naomeritaduo – Há quase 10 anos sem tempo pra macho escroto, fazendo punk brega e sofrendo por mulher

Serviço:
SAPATADA 2
Data: Sábado, 13 de agosto, a partir das 16h20
Casa Selvática, R. Nunes Machado, 950 – Rebouças, Curitiba
Entrada livre.

fonte

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ÍMÃ FAZ SHOW DE LANÇAMENTO DO EP “FURIOSA ABERTA” EM CURITIBA, QUINTA-FEIRA, 9 DE JUNHO

Apresentação ocorre no Espaço Fantástico das Artes às 20h30 com participações das artistas Julia Raiz, Natasha Tinet, Cau de Sá e Fernanda Fuchs; ingressos do 1º lote já estão à venda por R$ 20 com pagamento via PIX


Foto-mosaico por Tárcilo Pereira, Walter Thoms e Laís Melo.

Chegou a hora das canções de Furiosa Aberta serem tocadas pela ímã. Disponível nas principais plataformas desde o final de 2021, o segundo trabalho da banda será apresentado na íntegra pela primeira vez na noite de 9 de junho, em Curitiba-PR, no palco do Espaço Fantástico das Artes (R. Trajano Reis, 41 – São Francisco).

Furiosa Aberta é fruto de parcerias com as poetas e amigas Francisco Mallmann, Natasha Tinet e Julia Raiz. O álbum reverbera dúvidas essenciais para o grupo nestes últimos anos, dentre elas: “Como uma banda pode sobreviver ao isolamento?”. A resposta da ímã foi apostar em jogos de composição (feitos à distância pelas nove artistas da banda + participações) que resultaram nas faixas No coração do King Kong, Cidade Assionara Souza, Monika e o Futuro e Furiosa Aberta.

Depois de um processo de criação marcado pela não presencialidade e pela ausência de ensaios convencionais, o EP Furiosa Aberta ainda aguardava pela chance de um lançamento presencial e festivo, como esse que se anuncia.

Participações
Natasha Tinet é escritora e artista visual e, além de assinar a arte de capa do EP, é autora do poema a partir do qual nasceu a música Monika e o Futuro. Seu trabalho serviu de inspiração para a banda experimentar a técnica da colagem como linguagem de criação no campo da música.

Escritora e tradutora, Julia Raiz criou o texto que gerou a faixa Cidade Assionara Souza (feito em homenagem à sua amiga Assionara, poeta e dramaturga de grande importância no cenário brasileiro). Ao lado de Francisco Mallmann, Julia e Natasha fazem parte da Membrana Literária, a grupa afetiva, crítica e colaborativa de escrita que estará presente no palco do show de lançamento através das intervenções das duas escritoras que participaram do EP.

Cau de Sá também fará participação especial. Cantora, compositora, integrante da banda Mulamba e parceira/amiga da ímã desde outras épocas, Cau é coautora de Mangueador, single do primeiro álbum da banda, ímã de nove pontas (2020).

Ainda no dia 09, a atriz e cantora  Fernanda Fuchs estará presente no palco com a ímã para cantar algumas das canções em sua primeira apresentação junto com a banda, para brindar uma parceria que já vem desde o primeiro álbum e passa também pelo último EP.

Ingressos
O primeiro lote de reservas para o dia 09/06 já está disponível, no valor de R$ 20, com pagamento via PIX após o preenchimento do formulário acessado neste link: Show da ímã – lançamento do EP Furiosa Aberta (google.com).

Sobre a ímã
A ímã é formada por artistas multi-instrumentistas que experimentam com a canção brasileira. Seus dois primeiros álbuns trazem uma diversidade de sons que vai do samba ao ijexá, do rock polirrítmico a jazzismos tropicais. A banda também integra a Queda Livre, articulação de artistas que ocorre de forma orgânica desde 2018 e já lançou também ímã de nove pontas (2020); Fronteiriça (2020), de Roseane Santos; Livro Vivo (2021), de Luciano Faccini e Roseane Santos; Waltel 92 (2021) e o álbum 8 (2022), ambos de Francisco Okabe.

Serviço:
Furiosa Aberta ao Vivo no Espaço Fantástico das Artes | 09 de junho | 20h30
_endereço: R. Trajano Reis, 41 – São Francisco, Curitiba
_valor: R$ 20 (primeiro lote), com reservas via formulário > Show da ímã – lançamento do EP Furiosa Aberta (google.com)

Conheça a ímã
@imafuriosaaberta | linktr.ee/imadenovepontas

Conheça a Queda Livre
@QuedaLivreColetiva | linktr.ee/QuedaLivreColetiva

Ficha Técnica
Daniel D’Alessandro (bateria e percussão), Dayane Battisti (violoncelo, cavaco e voz), Francisco Okabe (violão de 7 cordas, cavaco e flauta transversal), Guilherme Nunes (guitarra), Leonardo Gumiero (baixo, sintetizador e voz), Luciano Faccini (guitarra, clarinete e voz), Mariana Ribeiro (percussão e voz), Yasmine Matusita (bateria, percussão e voz),
Convidadas: Cacau de Sá, Natasha Tinet, Julia Raiz e Fernanda Fuchs
Técnica de som: Acácio Guedes
Direção de produção: Má Ribeiro, Luciano Faccini
Produção executiva: Dayane Battisti
Classificação: livre